Entre tangos y bebidas

2011-11-28T15:37:00.001-08:00

Mi más reciente participación en los medios, México, Colima, Diario de Colima, suplemento cultural Ágora

Publicado en el suplemento AGORA 26-06-2011

2011-06-27T18:34:00.000-07:00

¡¡Lo comparto con el deseo de que disfruten la lectura!!

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http://www.diariodecolima.com/Suplementos/Agora_26-06-11.pdf

Recomendaciones para desalentar a un recuerdo

2011-05-17T22:29:00.000-07:00

Neri Saavedra

Los recuerdos no sólo están dentro de la cabeza. Tienen forma, textura, aroma definido. Hablan, caminan, cuestionan, lloran, ríen, seducen, gritan, se enojan o se ofenden. Esperan con paciencia la oportunidad de ser invocados, de tocar a nuestra puerta una tarde soleada, mirarnos a la cara y reaccionar en ocasiones de manera efusiva, otras melancólica. Resulta inevitable ocultar la mirada sorpresiva, o el pánico si es que se trata de recuerdos molestos o rencorosos. Cuando los recuerdos son ajenos, es mejor hacerse el ingenuo y evitar a toda costa una reacción violenta, es más favorable mantener una actitud reflexiva y evitar mostrarnos a la defensiva, mejor hacerse como que uno no comprende el motivo de la visita, la situación y la tensión que pulula en el ambiente, hay que presentarse educadamente y aclararle al recuerdo quienes somos, preguntarle en qué lo podemos ayudar, hacer sentir cómodo al recuerdo. Luego preguntarle si desea dejar algún mensaje que después daremos a la persona a quien pertenece el recuerdo. Es importante que por nada del mundo deje un espacio entre la puerta y su cuerpo, si no corre con el riesgo de que el recuerdo se meta a la fuerza y si lo decide armará un zafarrancho al interior. Usted apechugue y saque fortaleza de donde pueda, pero de la puerta no se mueva ni un milímetro, usted ahí se queda porque es valiente y al recuerdo no lo deja pasar.
Si el recuerdo es propio, entonces podemos elegir entre preparar un recibimiento festivo o fastuoso, depende si lo amerita la ocasión. Si el recuerdo es perturbador lo mejor es contar con un testigo y si no estamos acompañados, entonces tenemos dos alternativas, una es invitar al recuerdo a que nos acompañe a dar un paseo, siempre es bueno desviar su atención y llevarlo a donde haya más personas así tendremos oportunidad de escaparnos o de que en caso de suscitarse una situación desagradable haya quien nos auxilie. Si el recuerdo se rehúsa y notamos que no precisamente ha vuelto en son de paz, entonces uno alza la voz y mira hacia la calle como buscando algún vecino simpático y entonces lo invita a que nos acompañe en la conversación, así el recuerdo tiene dos opciones o quedarse a platicar sobre mascotas, jardines, acontecimientos de la semana y niños chamagosos, o seguir su camino. Si por desgracia llega a nuestra puerta un recuerdo persistente, podemos recurrir a la vieja táctica de la llamada telefónica o de la cita médica, con la llamada interfiere el azar y si corremos con suerte alguien llama y nos colgamos en el teléfono hasta que el recuerdo se vaya. Con la cita médica es necesario hacer uso de nuestras capacidades histriónicas y de la imaginación: me duele una muela, el dolor es espantoso; se me parte la cabeza del dolor; ¡Tengo contracciones, vuelve después de la cuarentena! -eso si uno es gordo-; me picó una abeja y soy alérgica; necesito recoger unos estudios médicos el doctor llamó y al parecer es grave.
La última frase puede resultar muy efectiva, pero si de verdad no logramos desalentar al recuerdo y este insiste en atravesar la puerta, bueno entonces uno amablemente le ofrece posada y le dice: fíjate recuerdo que mi novio, o quizás marido y yo tenemos una cita especial esta noche, quedamos de vernos en la avenida de aquí cerca, él pasará por mi, necesito cambiarme de ropa y salir, usaré un conjunto hiper sensual ¿no te importa si te quedas solo? Puedes hacer uso de la casa, no te preocupes que nosotros volvemos un poco tarde, ¡hasta mañana!, por favor siéntete cómodo. Esa propuesta suele ser atroz, pues generalmente los recuerdos persistentes no están acostumbrados a tanta amabilidad, ni suelen recibir ese tipo de trato en ninguna parte. Lo más natural es que el recuerdo se apene y entonces decida marcharse, si es un recuerdo grato tendremos garantizada una invitación a tomar un trago en otra oportunidad y disfrutar voluntariamente de la compañía de ese recuerdo.

Dolor de cabeza

2011-05-02T19:32:00.000-07:00

Lo que mis manos desean es que la furia de las entrañas salga de ahí y tome forma, esculpiendo la página, rasgándola, penetrándola, derramándose como tinta de pluma fuente y recorra los poros de la página, hiriéndolos, marcándolos de por vida. Que los aullidos del pensamiento encuentren donde resonar, que las palabras suenen tanto como duelen.

Publicaciones recientes

2011-03-22T18:08:00.000-07:00

Actualmente colaboro en el suplemento cultural AGORA del Diario de Colima, se publica todos los domingos y en el se incluyen: poemas, cuentos, reseñas, ensayos, entrevistas y crónicas, entre otro tipo de textos. Los colaboradores del suplemento provenimos diversas áreas como son las letras, la filosofía, el periodismo, la arquitectura, el diseño, la comunicación social o la música y por ello resulta muy propositivo. ¡A leer!

Blues de la jungla

http://www.diariodecolima.com/Suplementos/Agora_27-02-11.pdf

La furia viaja en transporte público

http://www.diariodecolima.com/Suplementos/Agora_06-03-11.pdf

En manos de un Dios que se divierte tanto

2011-01-27T19:58:00.000-08:00

Aquí los atardeceres son tan bellos que puedo asegurar que Dios se divierte muchísimo pintando el cielo. Desde el techo de esta casa pude ver pinceladas de nubes en tono malva y los cerros azules descansaban sobre un fondo color rosa; los últimos rayos de luz que pegaban sobre las copas de los árboles hacían brillar sus hojas en tono dorado. Rumbo al volcán había nubes que formaban líneas serpenteantes en tono grisáceo. Los pájaros revoloteaban en círculo antes de posarse sobre las copas del gran árbol dorado. El horizonte era anaranjado, intenso, neón. Después llegaron las estrellas y el azul del cielo se hizo más intenso. Que maravilla poder ser como Dios y crear cosas bellas, él sí que debe ser muy feliz haciendo lo que hace con el cielo y con las criaturas cada tarde.

Peligro, disertaciones sobre la piel

2010-12-25T22:57:00.001-08:00

Neri Saavedra

Esta mañana viajando en el coche con mi madre, charlabamos sobre la piel, sobre ese gran órgano receptor de sensaciones que es la piel, hablamos de ese sentido tan abierto que es el tacto. Coincidimos en que la piel es el lugar donde se gestan amistades, enemistades, pasiones, decepciones, ensueños, amores y desamores.
Sabiendo que el amor se gesta y se transmite piel a piel y que gracias a ella un abrazo se convierte en refugio y un encuentro en una historia que queda grabada en "la piel de la memoria" -parafraseándo el título de la novela de Guille Cuevas-. Volviendo a casa después de un bello día y de una deliciosa sobremesa de piel y ombligos, me quedé vagando en esta noche solitaria y en busca de un consuelo para mi piel me puse a escuchar la música de Ely Guerra, me refugié en la sensualidad de su voz y me dejé tocar por las notas de su guitarra, puse sus palabras en mi boca y me quedé despierta para invocar a los recuerdos grabados en la piel.

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Video: Peligro
Canta: Ely Guerra
http://www.youtube.com/watch?v=nrLPvuKfMXs

Sobre la perspectiva de las cosas

2010-12-17T14:14:00.000-08:00

Entonces caracol se encontró con un demiurgo que soñaba con descifrar los secretos contenidos en las cavidades de las conchas de los gasterópodos. Él le mostró cómo llegar al corazón de las rocas, le enseñó a mirar en la superficie de las cosas la profundidad de su contenido y a encontrar las correspondencias entre la tierra y el cielo. A leer los mensajes de las estrellas ocultos entre los pétalos de las flores, los entramados que conforman las espinas de los cactus, al interior de las semillas y en las formas de algunos frutos. Una noche, caracol y el demiurgo subieron la montaña, la neblina cubría el camino y conforme iban subiendo el cielo se despejaba. Las estrellas parecían estar más cerca. Llegando a la cima observaron la estrella mas brillante, caracol sintió temor y el demiurgo le mostró que cuando el corazón de los hombres se encuentra en paz, no hay motivos para sentir temor. Caracol estaba muy inquieto y de pronto creyó ver que la estrella se aproximaba hacia el sitio donde se encontraban él y su demiurgo. El hombre sabio le dijo que se quedara tranquilo pues se trataba de un asunto de perspectiva y al parecer caracol estaba sugestionándose. El demiurgo le contó que las estrellas pueden verse de mayor o menor tamaño dependiendo de la posición de la tierra, la luz que reciban del sol y, la manera como es percibida esa luz desde la tierra. Estando ahí arriba, el demiurgo comenzó a cazar estrellas fugaces mientras caracol escuchaba la belleza del silencio. Después decidieron volver a la ciudad y la estrella más brillante los guió hasta la casa de los sueños. Al llegar vieron una estrella pequeña pero conforme fueron ingresando y atravesaban el jardín, parecía que la estrella se hacía más grande.

Neri Saavedra

Caracol*

2010-12-13T19:22:00.000-08:00

Ayer salí de casa con el caracol en la bolsa derecha del suéter, lo llevé por las veredas, los jardines, las calles inundadas por el ruido.

Subimos la colina, ahí lloramos la noche larga, rezamos y cantamos hasta que hubo silencio. Estando ahí por fin encontramos la calma.

Desde arriba contemplamos el pálido amanecer, abajo la ciudad estaba cubierta por una nata gris.

Entre la hojarasca distinguimos un Tinamú, cuando nos vio comenzó a aletear y de pronto apareció el sol; el Tinamú soltó un silbido lastimero y se ocultó.

Alzamos la mirada hacia el oriente y miramos un velo rosado cubriendo la luz del sol. Después de un largo viaje que duró más de cien lunas, caracol y yo nos sentimos de nuevo en casa.

Neri Saavedra

*Adaptación de los poemas: Caracol y El canto del cucu, ambos de mi autoría.

13/12/2010.

2010-12-13T13:49:00.000-08:00

Que nadie se atreva

2010-12-06T21:07:00.000-08:00

A meterse en mis sueños sin ser invitado, ni a acurrucarse entre mis brazos sin que yo los extienda para tal fin, ni a llamarme por mi nombre secreto, ni a desvelarme sin ser llamado, ni a perturbar mis noches que son todas sagradas, ni a envidiar el destello de mi cauda solar, ni a probar el sabor de mi carne, que ninguno se atreva a amanecer en mi lecho un domingo cualquiera, ni a extender su humanidad en la sala de mi casa, ni a escribir poemas falsos en mi honor, ni a dibujar despojos de su alma sobre papeles arrugados y olvidarlos en mi librero como para que yo recuerde algo importante que no lo es, ni a robar una sola de mis lágrimas, que nadie se atreva, que nadie lo intente.

Algo de cine y literatura

2010-11-28T23:58:00.000-08:00

En el marco de los festejos por el 30 Aniversario de la Facultad de Letras y Comunicación (FALCOM) de la Universidad de Colima, la Dra. Lucila Gutiérrez Santana presentó el libro: Algo de cine y literatura. Una compilación de cuentos de terror que han sido llevados al cine, entre los que se encuentran: La pata de mono de W. W. Jacobs, El gato negro de Edgar Allan Poe,La mosca de George Langelaan, Un suceso en el puente sobre el río Owl de Ambrose Bierce, El color más allá del espacio de H. P. Lovecraft.
La compilación fue publicada por la Secretaría de Cultura de Colima a principios del 2010 y tiene la finalidad de complementar el ciclo de cine que coordina Lucila Gutiérrez y que se desarrolla en la sala Alberto Isaac de la Secretaría de Cultura de Colima.
Lucila Gutiérrez es una de las profesoras más brillantes que he conocido, es una mujer cuya calidad humana e inteligencia son incalculables. Licenciada en Letras y Periodismo, cursó la maestría en Literatura Hispanoamericana, doctorada en Lingüística por la Universidad de Concepción en Chile.
Después de la presentación oficial y formal, un poco para bajarle a la solemnidad y acercarse más a los presentes, Lucila mostró una selección de videos tomada de la serie norteamericana Los Simpson, en la que mostró cómo es que sus creadores se inspiraron los cuentos de La mosca y La pata de mono para realizar los capítulos de la fammosa serie animada.
Su método de enseñanza es transdisciplinar, lo mismo dicta cátedra sobre literatura, que imparte un seminario de análisis cinematográfico y desarrolla un proyecto para el laboratorio de fonética de la FALCOM. Pero además todas las actividades que realiza son de lo más destacadas. En resúmen diré que la materia que domina Lucila es la de los signos y que ella conoce a la perfección el idioma de los símbolos.

Voces del subterráneo cierra la 3ra muestra de cine y video documental Zanate 2010

2010-11-21T14:18:00.001-08:00

Imagen del documental Voces del Subterráneo dirigido por Boris Goldenblank.

Imagen de la Mina Pasta de Conchos, lugar donde ocurrió la tragedia donde murieron 65 mineros el 19 de febrero de 2006.

Neri Saavedra

El documental Voces del subterráneo cerró la 3ra muestra de cine y video documental Zanate 2010 desarrollado en la ciudad de Colima-México y organizado por la Universidad de Colima, la Secretaría de Cultura de Colima y Gorila Producciones. Dicho documental narra la tragedia ocurrida el 19 de febrero de 2006 en la mina Pasta de Conchos, ubicada en la región carbonífera del estado de Coahuila, donde 65 mineros quedaron atrapados luego de una explosión y por negligencia del personal de la mina y encubrimimento de las autoridades federales murieron esperando ser rescatados.

Dirigido por Boris Goldenblank, Yordi Capo, Iván López Barba y Blanca Álvarez, y realizado a partir de un guión de Boris Goldenblank. El documental muestra evidencias de que la empresa, dueña de la mina, falsamente declaró a todos los mineros muertos. Los familiares de las víctimas iniciaron una larga lucha para el rescate de los cuerpos. Las investigaciones permitieron suponer que una parte de los mineros atrapados no fallecieron en el momento de la explosión y esperaron ser rescatados. Para encubrir su criminal mentira, la empresa con el apoyo del gobierno, suspendió el rescate de los cuerpos.

Durante la proyeccíón del documental, los asistentes al centenario Teatro Hidalgo de la ciudad de Colima mostraron indignación ante la bajeza de quienes en sus manos tuvieron la responsabilidad de ordenar el rescate de los 65 mineros pero que finalmente no hicieron nada, sentenciando a muerte a quienes urgando en las entrañas de la tierra expusieron sus vidas día a día para alimentar de carbón a Altos Hornos de México y Comisión Federal de Electricidad; con sus manos esos mineros ayudaban a mover y energetizar a un país entero, y este país sólo les dio la espalda.

La conclusión de Blanca Álvarez, una de las directoras del documental es que en México deberían proyectarse sólo documentales en todas las salas de cine, para concientizar a las personas, para enterarnos de qué es lo que realmente sucede en este país. La realidad mostrada en Voces del subterráneo puede ser empleada como una metáfora de lo que ocurre al interior del sistema político y económico de nuestro país, donde unos cuantos tienen el poder y son incapaces de tomar buenas decisiones, por lo tanto son incapaces de dirigir a un pueblo.

La miseria en la que viven esos valiosos mineros, es inhumana, ya que su labor es esencial para el desarrollo de una industria millonaria, que lejos de proveerles condiciones básicas y esenciales para subsistir, trata a sus empleados como esclavos y pasa por encima de sus derechos.

De parte del público asistente a la muestra Zanate la indignación fue general. La conclusión es que como mexicanos hace falta concientizarnos sobre muchos temas y crear redes de solidaridad a lo largo y ancho de nuestro país, el documental es una vía posible. También un agradecimiento a los jóvenes organizadores de la muestra, quienes con su labor hacen que las voces de otros sean escuchadas.

El soundtrack de la memoria

2010-11-15T14:01:00.000-08:00

Después del último formateo mi compu se quedó sin audio, hace un mes que está de regreso mi "ordenador portátil", el centro de mi universo creativo, mi compañera de desvelos y de juergas, pero ha perdido el encanto de sus mejores días, no le funciona la lectora de CD'S, el Youtube no se escucha y para colmo tengo que volver a instalar el iTunes, pero ¿para qué? si ya mi Lap no tiene audio. Lamento haber perdido lo mejorcito del Reggae de todas la épocas, mis grupos favoritos de samba, a Cat Power y a PJ Harvey. Por eso ando medio retro, escuchando a Carlos Santana, Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina, Oasis, Ella Fitzgerald, la antología del Bossa Nova por mencionar lo más selecto de mi colección. Ah, por favor no se quiebren la cabeza en tratar de definirme por mis gustos musicales, soy completamente ecléctica, diversa, intempestivamente volúble, volátil, cambiante y elijo le música según mi estado de ánimo, según la ocasión, según la compañía, según el lugar, según la ciudad donde viva, casí que según el clima o de acuerdo con lo que haya soñado la noche anterior. Tratar de definirme a partir de mis gustos musicales es como pretender domesticar a una esfinge.
Tampoco hay que darse de azotes que no todo es tan complicado -lo digo por aquello de que algún purista se tome la molestia de leer ésto-. También tengo joyitas un poco más actuales como Katya B y Jay Jay Johannson. Pero, cuando no logro escaparme de mi afán por revivir el pasado, entonces pongo a Adriana Varela, Atahualpa Yupanqui y su legendario viaje al Japón me alimenta de poesía, además de Entretango y Hugo del Carril, y me entrego por completo al sonido del bandoneón. Que sí, cuando me llega la nostalgia me da por escuchar tangos y qué. Hasta ahí todo se escucha muy escogidito, pero no todo en mi vida ha sido tan culturoso; por supuesto que no negaré mis primeros encuentros musicales, no negaré mi origen popero, para muestra algo de HA-ASH, fijación oral de Shakira, Café Tacuba, Jarabe de Palo, U2, Miguel Bosé, La Ley y Soda Estéreo. Para equilibrar el soundtrack de la memoria, están las bandas sonoras de Kill Bill y Romeo+Julieta, también los videos de Kamel, Cultura Profética y Los Cafres. Bueno, bueno y a qué viene toda esta disertación sobre la música, pues que luego de escuchar todos los CD's de mi colección, comenzaban a hacerme falta nuevos sonidos y justo cuando mi alarma anti aburrimiento se encendió, tuve una conversación sobre música con un nuevo personaje, él me contó sobre la música de Julián Carrillo y Silvestre Revueltas todo parece indicar que el soundtrack de la memoria está por cambiar. A propósito el nuevo conocido es guitarrista y bajista, quienes me conocen ya saben de qué hablo y quienes todavía no pues sepan que tratándose de prospectos, la música es una de mis debilidades.

Entrevista a Georgina Navarro, Dir. de DanAE -Compañía de Danza y Arte Escénico- en el suplemento AGORA del Diario de Colima núm. 2110, dom 7 nov 2010

2010-11-09T15:00:00.000-08:00

No es serio este cementerio

2010-11-04T12:41:00.000-07:00

¿Conocen esa canción de Mecano? Sonó a finales de los ochenta, yo era niña y en México era muy popular ese grupo español, el video me gustaba mucho igual que la voz de Ana Torroja. En ese video, salen Nacho y José María a punto de besarse y en eso aparece Ana entre ellos, ahí se aguanta la risa y sigue cantando. Parece que durante toda la canción estuvo a punto de soltar una carcajada. El cementerio muy particular, un deshuesadero de coches antiguos, muy lujosos por cierto y ahí rondando entre autos desvencijados, entre fierros oxidados Ana bailaba al ritmo de los ochentas, con el clásico pasito de la músca Pop. El estribillo dice:

y los muertos aquí
lo pasamos muy bien
entre flores de colores
y los viernes y tal
si en la fosa no hay plan
nos vestimos y salimos
para dar una vuelta
sin pasar de la puerta eso sí
que los muertos aquí
es donde tienen que estar
y el cielo por mí
se puede esperar

Pienso que en México esa canción fue muy popular gracias a que aquí la tradición del día de muertos es más bien festiva; nada más y nada menos que el 2 de noviembre me tocó visitar el panteón de Manzanillo, está ubicado frente a la zona portuaria, frente al mar y las vías del ferrocarril. Resulta que ese panteón tiene un nombre: Teresa Solano Escobar, yo pensé que se trataba del nombre de alguna alcaldesa o algún personaje célebre de la ciudad, pero según me comentaron el nombre se debe a que así se llamó la primera persona que fue enterrada en ese lugar. Cosa que me sorprendió muchísimo. Además, en ese panteón hubo un festival cultural organizado por la Dirección de Cultura del municipio, con piezas de teatro, música y literatura en voz alta el pueblo celebró su fiesta, al lugar acudieron familias enteras y además de escuchar misa también escucharon a las bandas de músicos que ahí se dieron cita, siendo Que me entierren con la banda y Un puño de tierra las melodías más sonadas en el panteón. Entre vendedores ambulantes, músicos y bailarines, también me tocó presenciar dos cortejos fúnebres. Después al anochecer, tuve oportunidad de ver la presentación de Apariciones, espectáculo de la compañía de danza y arte escénico DanAE, mismo que está inspirado en esta tradición y cuya coreografía es de Paloma Martínez. El espectáculo tiene música original de Zindu Cano, las piezas son completamente experimentales incluso estridentes y en general la puesta en escena es un tanto melancólica, pero fue muy curioso ver que la reacción el público fue completamente opuesta, niños y adultos se divirtieron muchísimo, hasta acudieron a tomarse fotos con los interpretes al final de la función. Fue muy grato ver la cercanía entre el público y los bailarines, darse cuenta de que ambos habían roto la "cuarta pared", entrando en una misma dimensión. Definitivamente en México los cementerios no son serios.

Ya fue mucho el insomnio

2010-11-01T10:56:00.000-07:00

Neri Saavedra

Llevo ya un par de semanas trasnochando, sóla o acompañada escucho música, bailo o me pongo a leer todos los libros que no he leído en meses. También me ha dado por subir al techo de mi casa y mirar las estrellas, me quedo ahí arriba mirando esas luces tan lejanas, pienso tantas cosas y como siempre el diálogo interno se extiende por horas. Cuando por fin me canso y me dan ganas de dormir, bajo del techo y me preparo para soñar. Entonces me pongo la pijama, voy al baño me lavo la cara y los dientes, después bebo agua, me acuesto y comienzo a dar vueltas sobre la cama, a golpear con mi pie derecho el colchón hasta que logro conciliar el sueño, a veces todo esto funciona, no siempre. Cuando definitivamente no lo logro, necesito salir a caminar o beber una infusión que me ayude a pegar los ojos. Pensando en todo esto que me pasa antes de ir a dormir y en todo el tiempo que pierdo tratando de conciliar el sueño, llegué a la conclusión de que lo que en realidad necesito es tener compañía, poder contar con alguien a quien abrazar por la noche, alguien que me abrace a mi también, es tan reconfortante recibir un abrazo mientras uno duerme, sentir el calorcito de otro cuerpo pegado al nuestro. En fin, mientras logro vencer al insomnio, me ha dado por hacer oración, encender velas y quemar inciensos antes de ir a dormir, esta acción de meditar ha resultado efectiva. Pero en el fondo guardo la esperanza de que por ahí alguien que padece insomnio llegue a la misma conclusión que yo, y bueno puede ser que de repente se anime a llamar y me pida que le ayude a conciliar el sueño o decida hacerme una visita y venga a ayudarme.

Pescadillas

2010-10-21T16:10:00.000-07:00

Nunca he estado en ese lugar que todos me cuentan es muy bonito, que tiene una playa muy amplia, que si caminas por la orilla y después subes un cerro, llegas a otra pequeña bahía que es todavía mucho más bonita que la playa anterior. He visto fotos de sus riscos, he visto fotos de los cactus que crecen encima de esos riscos, he visto una película que tuvo como locación las playas de ese lugar: en la historia los protagonistas no pueden escapar a su destino pero sí pueden enfrentarlo cara a cara y deciden ellos mismos tomar al destino en sus propias manos a pesar de que en ello se les vaya la vida. Conozco muchas personas que han visitado ese lugar, han venido desde muy lejos sólo para visitar esa playa, se han quedado en ese lugar y siempre tienen recuerdos muy agradables del mismo. La mayoría coincide en un recuerdo en particular, comentan que después del medio día, cuando el calor y el hambre comienzan a ser mayores que la placentera sensación de estar en la playa, aparece una mujer que suele llevar una canasta. He visto los ojos de la gente que cuenta esto, siempre brillan, no sé si es sólo de gusto o de nostalgia. Pues dicen que esa mujer vende pescadillas, dicen que son tacos doblados y fritos, hechos con tortillas de maíz y rellenos de pescado, con una salsa de tomate y no sé cuántas cosas más pues no los he probado. Dicen también que cuando han tenido suerte han podido probar esas pescadillas, porque muchas veces la mujer ha vendido ya todas las que preparó y puso en su canasta. Me dará mucho gusto probar esas famosas pescadillas, seguro será una tarde sentada en esa playa que no conozco pero cuya atmósfera mítica aumenta a medida en que pasa el tiempo y yo no logro llegar hasta allá, porque mi destinación queda justo antes de ese lugar. Comienzo a pensar que quizás no me ha tocado ir hasta allá por alguna razón que desconozco pero que cuando por fin llegue, vendrá hasta a mi como una revelación. La sentiré en el aire, la sentiré sobre la piel o quizás llegue como una evocación al mirar el vapor que surge de la tierra a pleno rayo de sol. Mientras tanto sigo perfeccionando la receta de ese platillo que se ha vuelto mítico también.

Nostalgia chilanga

2010-10-17T11:19:00.001-07:00

Hoy me desperté con ganas de comer chilaquiles verdes, como acostumbraba a hacer los fines de semana, en mi casa de la ciudad de México o en el café Von Gorth de Copilco, donde Sabie Frauke me servía los chilaquiles verdes más ricos que he probado en esa ciudad. Así que me levanté y casi en pijama fui a la tiendita de la esquina a comprar todo lo necesario para prepararme un verdadero desayuno chilango: ajo, cebolla, crema, tomates y chiles verdes. Justo estaba preparando la salsa de los chilaquiles, cuando llegó un mensaje de texto a mi celular, era de Amaya una amiga que conocí en ese café, quien me envíaba saludos. Lo he dicho muchas veces: La telepatía es el mejor medio de comunicación... Ah y los chilaquiles no me quedaron como a Sabie Frauke, les faltó algo, no sé. Sabie Frauke es una de las mejores brujas culinarias que he conocido y no compartió su preciada receta conmigo, cada vez que se la pedía me decía: Cómo voy a decirte, se me acaba el negocio...

Entrevista con Vlada Vassilieva publicada en Agora del Diario de Colima

2010-10-17T11:12:00.000-07:00

Portada del AGORA, Diario de Colima domingo 17 de octubre.

Entrevista con Vlada Vassilieva, La vida en poquitas frases al son del jarabe tapatío.

Delirium Bicentenarium Tremens

2010-10-17T09:56:00.000-07:00

Neri Saavedra

Colima con su hermoso y antiguo Teatro Hidalgo, de pisos relucientes, con sus palcos lujosos, sus cortinas de terciopelo rojo, sus lámparas de cristal brillante, su planta en forma de herradura sobre la que descansan los asientos reclinables y su gran escenario, continúa celebrando el Bicentenario.
La mayoría de las propuestas artísticas que han desfilado durante el último mes tienen el sello tricolor, no es por exagerar pero los espectadores han acudido a una gran ópera bicentenaria de varios actos, protagonizada por símbolos patrios, caudillos, milpas, murales, corridos, sones, jarabes, zapateados, estampas del folclor mexicano y colimense. Más o menos han tenido chance de apretar el botón de refresh y disfrutar una que otra propuesta ajena al tema del Delirium Bicentenarium Tremens, tomo la frase de la puesta en escena de César Anguiano dirigida por Jaime Velasco que se estrenó el viernes 15 de octubre y que fue ovacionada por el público.
Dentro del programa oficial, se incluyó una propuesta necesaria y enriquecedora:¡Que viva México! del grupo Nine Rain quienes interpretaron en vivo la música que compusieron para la película dirigida por el ruso Sergei Einsenstein y que fue filmada en la década de los años 30 y que sembrara la semilla de lo que se consideraría más adelante como la estética del cine mexicano; el concierto y proyección de ¡Que viva México!, se llevo a cabo la noche del sábado 16 de octubre.
Los colimenses ingresando por la puerta trasera del teatro debido a las obras que se realizan en la calle de la entrada principal, se han quedado después de la función, tras bambalinas se han abrazado espectadores y artistas, digamos que la relación entre unos y otros se ha estrechado, la gente se acerca y pide autógrafos, se toma fotos con los protagonistas, expresan sus puntos de vista sobre las obras, la música y la escenografía, creo que aunque el tema de la gran ópera del bicentenario sea el mismo pero mostrado desde diferentes perspectivas, al menos tantos recursos económicos y humanos han rendido frutos, ojalá que los administradores de la cultura y los artistas no abandonen a ese público que ya se han ganado, a ese público que ha acudido cada noche a observar lo que se ofrece sobre la escena. Ese público que interrumpe constantemente con el sonido de sus teléfonos celulares, o que se anima a dirigir piropos a las actrices, ese público que ha coreado el Cielito lindo, que ha aplaudido de pie y se ha empolvado los pies antes de entrar al teatro, que ha criticado la lentitud con que realizan las obras de adoquinamiento en la calle Degollado, un público que ha hecho fila durante 30 minutos para ingresar al teatro, eso en Colima es una novedad y habla de que la gente responde cuando otros proponen.
Ojalá que el Delirium Bicentenarium Tremens termine pronto y haya una cartelera cultural más diversa, que los administradores de la cultura se animen a traer artistas que propongan otros temas, porque el asunto de la patria está más que sobado en la televisión, en la prensa, en la web, en la radio y se está cayendo en un exceso de lo culturalmente correcto. Por otro lado en Colima hay artistas que tienen propuestas interesantes y que no han sido tomados en cuenta para integrar la cartelera cultural de los festejos ¿Por qué, quién puede responder?.

Delirium Bicentenarium Tremens, original de César Anguiano, dirección de escena Jaime Velasco.

¡Que viva México! Dir. Sergei Einsenstein, música original Nine Rain.

Una cancion para la Magdalena, Adriana Varela, L. (J. Sabina), M. (P. Milanés)

2010-10-14T18:08:00.000-07:00

Sí, la música tiene una puerta de entrada

2010-10-14T17:55:00.000-07:00

Neri Saavedra

Sigo escuchando el CD de Adriana Varela en directo, cada vez que lo pongo encuentro algo nuevo. Una mañana después de quedarme sola comenzó a sonar el track número 10, Una canción para la Magdalena, fue nada más escuchar la primera frase que me enganché a la canción y a la voz de la Varela. Luego tomé el librito que acompaña al CD y seguí la letra, entonces me di cuenta que es de Joaquín Sabina y que la música la hizo Pablo Milanés. Personalmente no soy fan de Joaquín Sabina, ni de Pablo Milanés. Cuando los escucho los relaciono con la historia de mis padres, por ahí me quedan algunos recuerdos infantiles de mi madre enamorada cantando el Unicornio azul o Yolanda de Milanés, o de su mirada triste escuchando Eclipse de mar de Sabina. Así que no pensé que me llegaría la edad para sentirme atraída por esa música. Pero finalmente el tiempo hizo de las suyas y llevo ya casi un mes desayunando con Sabina, o bueno con Adriana Varela cantando a Sabina, o lo que es igual con los dos. La verdad sólo he puesto una vez el video de Sabina en el Youtube y me gusta más la versión con Adriana Varela. Ah, que por qué el enganche con la canción. Pues al oírla pensé en alguien que quiero mucho y de quien me acababa de despedir, a mi me pasa que cuando me despido de la gente que quiero mucho y que no veo demasiado, me queda siempre la duda de cuándo será que nos volveremos a ver y me da por pensar, esta vez puede ser la última, así que esa mañana la canción cayó como anillo al dedo. A continuación la letra.

Una canción para la Magdalena

Si, a media noche, por la carretera
que te conté,
detrás de una gasolinera
donde llené,
te hacen un guiño unas bombillas
azules, rojas y amarillas,
pórtate bien
y frena.
Y, si la Magdalena
pide un trago,
tú la invitas a cien
que yo los pago.
Acércate a su puerta y llama
si te mueres de sed,
si ya no juegas a las damas
ni con tu mujer.
Sólo te pido que me escribas,
contándome si sigue viva
la virgen del pecado,
la novia de la flor de la saliva,
el sexo con amor de los casados.
Dueña de un corazón,
tan cinco estrellas,
que, hasta el hijo de un Dios,
una vez que la vio,
se fue con ella.
Y nunca le cobró
la Magdalena.
Si estás más solo que la luna,
déjate convencer,
brindando a mi salud, con una
que yo me sé.
Y, cuando suban las bebidas,
el doble de lo que te pida
dale por sus favores,
que, en casa de María de Magdala,
las malas compañías son las mejores.
Si llevas grasa en la guantera
u un alma que perder,
aparca, junto a sus caderas
de leche y miel.
Entre dos curvas redentoras
la más prohibida de las frutas
te espera hasta la aurora,
la más señora de todas las putas,
la más puta de todas las señoras.
Con ese corazón,
tan cinco estrellas,
que, hasta el hijo de un Dios,
una vez que la vio,
se fue con ella,
Y nunca le cobró
la Magdalena.

Suceso mágico

2010-10-09T12:14:00.000-07:00

((•J•))

Seguí descansando el sábado. Entre mensajes de Facebook, videos de Youtube y la entrada de Google dedicada a Jonh Lennon por el 70 aniversario de su nacimiento. Llovieron comentarios a la misma, se desataron cadenas de mensajes y todos desde la comodidad de nuestras habitaciones o lugares de trabajo, nos conectamos con la sintonía de la música de Lennon. De repente, veo volar una pelusita blanca, como la que se desprende de los dientes de león, discretamente voló sobre mi cabeza y cayó frente a mi nariz, entre el teclado y la pantalla de mi Lap. -Qué es ésto. Qué mensaje traerá... Ahora sé que era una sonrisa. Y como dijo Mariana, las sonrisas son como las tacitas de azúcar, no se le niegan a nadie. ((^.^))...!

Hacer cantar al cuerpo

2010-10-09T10:19:00.000-07:00

Por Neri Saavedra

Despierto después de un largo sueño que duró diez horas. Físicamente estoy agotada, me encanta esta sensación, estoy literalmente molida. Después de tres días de trabajo físico intenso, mi cuerpo adolorido por haber ido más allá de sus límites físicos me pide que me quede en cama por lo menos esta mañana. Siento mis pies, mis dedos, mis pantorrillas, piernas, caderas, el torso, la espalda, los brazos, el pecho, el cuello, la cabeza, incluso al abrir y cerrar los ojos soy consciente del movimiento que realizan mis músculos oculares, noto que esta semana trabajé con todo el cuerpo.
Los últimos tres días tuve oportunidad de asistir al taller que la bailarina y coreógrafa Elena Fokina dio en Colima, México. El taller estuvo dirigido a bailarines y actores, personas con entrenamiento físico previo. En su mayoría asistieron bailarines de danza contemporánea, un actor y yo.
Los que me conocen saben que no soy ni bailarina ni actriz, pero hace mucho tiempo que vengo introduciéndome en diversas disciplinas físicas, por gusto, lo pide mi cuerpo, lo necesito yo, porque eso me ayuda en mi proceso de auto conocimiento y por consecuencia me ayuda a comprender mejor muchas cosas.
Durante el taller Elena Fokina mostró una serie de movimientos para trabajar el cuerpo equilibrando siempre el peso y la manera en que éste se debe repartir entre todas las extremidades, protegiendo siempre nuestros huesos y articulaciones. El trabajo fue puramente físico, nuestro cuerpo iniciaba recostado sobre el piso y a partir de ahí, sin despegarlo ni un centímetro, deslizando nuestros pies, nuestros brazos por la superficie girando el torso, elevando las caderas, usando nuestras partes blandas de brazos y piernas para caer y para levantarnos, mis compañeros y yo conocimos la manera de hacer fluir a nuestros cuerpos sobre la superficie del salón de danza. Fue como si nadáramos todo el tiempo.
Además, tuvimos sesiones dedicadas a reconocer cuál es el estado en el que uno se encuentra cuando está sobre la escena y así como escaneamos el cuerpo para reconocer cada una de sus partes, para darnos cuenta de cuál es el estado físico en que nos encontramos, hicimos un escaneo de nuestras emociones, se nos pidió distinguir la emoción que tuvimos en ese momento y que eligiéramos una sola palabra para expresarla a través del movimiento, pero sin gesticular, se trataba únicamente de repetir una acción física una y otra vez, de ser lo más claro posibles a la hora de comunicarnos físicamente. Personalmente llegué a la conclusión de que para lograrlo uno necesita años de entrenamiento físico, mental, emocional. Puede ser consciente de mis capacidades, de mis limitaciones y de la manera en que puedo desarrollar todo el potencial que poseo, que hace falta sacudirse muchas cosas de encima y afinar al cuerpo, porque este es el instrumento que se nos ha dado para tocar en el concierto de la vida. Y como dice Elena Fokina, hay que hacer cantar al cuerpo con intención, proyectando su energía, moviéndose con claridad, haciendo continuo el movimiento, de manera bella y tocar a los demás.

Entrevista con Elena Fokina, bailarina y coreógrafa ex integrante de la compañía de danza Última vez de Win Vandekeybus.

2010-10-04T13:26:00.000-07:00

Por Neri Saavedra

Les cuento que hace un par de años supe del trabajo de Elena Fokina, que se trataba de una bailarina y coreógrafa rusa que vino a México para trabajar en la realización de una trilogía en el Centro de las Artes de San Luis Potosí; después de la pre-premier de su pieza Pristañ en el Teatro de la Paz en febrero de 2009, Elena no había vuelto a México.
Esta es la tercera ocasión que viene a nuestro país, ahora vino como invitada de una serie de festivales nacionales, entre ellos el Festival Colima de Danza, además de interesarse por realizar una serie de talleres con bailarines mexicanos denominado Inner State, relacionada con el manejo de la energía sobre la escena.
Nacida hace 33 años en un pueblo cercano a Moscú, Elena Fokina recuerda que durante su niñez siempre sobresalió en los deportes, además en su escuela tomaba lecciones de ballet clásico y su maestra fue excelente, pero para una niña tan inquieta como Elena, eso no era suficiente. También participaba en los festivales escolares y comenta que a la edad de 9 años realizó su propio montaje, sin tener idea de cómo, ni tener el antecedente de algún artista en su familia, ella se atrevió a realizar una audición y presentó su primera obra de teatro en el festival de su escuela. Todo lo anterior, con el apoyo de sus padres a quienes agradece infinitamente.
A los deportes y el ballet clásico, se unieron sus primeras clases de folclor, entonces durante su adolescencia fue miembro de un ballet folclórico de su pueblo, después del aprendizaje básico de dichas disciplinas físicas, Elena Fokina, alentada por sus amigos decidió matricularse en la Universidad Cultural de Moscú, donde pasó tres años como miembro del ballet folclórico de su universidad y aprendió danzas tradicionales. Aún así, comenta que su carrera no tenía que ver nada con la danza, mejor dicho, Elena pensaba que al terminar sólo se dedicaría a dar clases de folclor a niños de primaria y que con un poco de suerte llegaría a escribir artículos sobre enseñanza, hacer alguna investigación o publicar críticas de danza en algún periódico. Durante sus años de universidad Elena tuvo oportunidad de acudir a clases de jazz y al egresar se dio cuenta que ni los deportes, ni el ballet, ni el folclor, ni el jazz eran suficientes, necesitaba experimentar más y fue así como ingresó a una compañía de danza “contemporánea” y lo dice entre comillas porque refiere que en aquella época en Moscú la danza que ella practicaba era algo cercano a lo que en América se conoce como danza moderna, la compañía era la prestigiada The Chamber of Ballet de Moscú donde trabajó bajo la dirección de Elena Bogdanovich. Estamos hablando de hace una década y para aquel entonces se trataba de la única compañía de danza contemporánea de Rusia. “Se trataba de algo moderno y yo necesitaba movimiento, pero había algo que no me permitía crecer y romper el techo”. Fue entonces cuando la oportunidad de su vida estaba a punto de ocurrir, pero ella ni siquiera lo había imaginado.
Resulta que Win Wandekeybus, el director de la compañía de danza Última vez de Bélgica se presentó en un festival en Moscú y los amigos bailarines de Elena lo fueron a ver, entonces se enteraron que Wandekeybus haría audiciones a bailarines rusos; los amigos de Elena se enteraron, le insistieron tanto en que fuera a la audición que ella acudió únicamente por seguirles la corriente. “Pensé que no tenía nada que perder y en el fondo tenía la impresión de que sólo era una especie de juego, de broma”. En dicha audición Elena resultó elegida para ir a trabajar con Wandekeybus a Bélgica. Respecto a ello comenta “Fue totalmente inesperado, yo nunca planeé que eso sucedería. Ni siquiera sabía quién era Win Wandekeybus, ni qué significaba para la danza contemporánea. Mis amigos me convencieron de ir, entonces fui. Me presenté en la audición, Win creyó en mi trabajo, lo convencí y me eligió”. Me mira como si yo fuera su cómplice, suelta una carcajada sonora y enrojece, me hace reír tanto que comenta “Seguro anotarás en la entrevista puro ja, ja, ja”. Volvemos a reir.
Cuenta que después de saber que había sido elegida, ella pensó que hasta ahí llegaría esa historia y se mostró incrédula todo el tiempo. “Sí claro, Win Wandekeybus me eligió para ir a trabajar con él y su compañía a Bélgica. Ajá, vamos a ver cuando vuelve a Moscú. Se va a despedir de mi y cuándo lo volveré a ver, adiós”.
A penas pasaron dos semanas Elena recibió una llamada de Win, quien le volvió a repetir que la esperaba en Bruselas para trabajar con él. “¿Pero cómo voy a ir? Tengo funciones programadas con The Chamber of Moscú ¿De verdad, es en serio? Y todo pasó tan rápido que en una semana ya tenía mi VISA, mi boleto de avión y Win Wandekeybus ya me estaba esperando en Bruselas. Así que en tres semanas pasé de ser bailarina de The Chamber of Moscú y comencé a bailar con Win Wandekeybus en Última vez. Me dije, bueno, nada más que pase este montaje y regreso a mi casa” Vuelve a carcajearse y me cuenta divertida que para su viaje a Bélgica sólo llevaba una pequeña mochila, prácticamente con un cambio de ropa y un cepillo de dientes. Así que tuvo que volver dos meses después a empacar todo y a mudarse definitivamente a Bruselas. De eso ya pasaron nueve años.
Sobre su experiencia con la compañía de Win Wandekeybus y su encuentro con la danza contemporánea comentó “No existen límites y aún así puedes encontrar una manera de expresarte tu mismo a través del movimiento y sentirte libre, pues no hay reglas” Además se cuestiona “¿Pero qué es exactamente la danza contemporánea?” Y ser responde “En cierto momento, Martha Graham fue considerada “contemporánea”, pero de eso ya pasó mucho tiempo. Para mi la danza contemporánea es la danza de ahora, el teatro físico, lo que te permite expresarte tal y cómo eres, lo que te hace encontrar quién eres y descubrir que posees recursos ilimitados para hacerlo, para encontrar la manera de emerger de ti mismo y hacerlo correctamente”.
Se sabe afortunada por muchas razones entre esas recuerda su primera impresión al trabajar con Win Wandekeybus “Fue como estar en la mejor universidad, aprendiendo mediante la práctica. En un momento de mi vida todo se conjuntó para que eso sucediera. Fue hermoso. Recibí la mejor educación y trabajé con un director que creyó profundamente en el trabajo de todos los integrantes de la compañía. Él nos permitió ser nosotros mismos, nos daba ideas para crear y después nos dejaba realizar nuestro proceso personal. Para cada montaje trabajábamos cuatro meses previos únicamente de investigación sobre el tema, leíamos muchísimos libros, escribíamos, era un periodo de aprendizaje intensivo y después nos dedicábamos a crear”.
Dice que así resultó más sencillo para ella concentrar toda su atención y dedicarse únicamente a interpretar, ya que cuando estaba en Rusia necesitaba tener varios empleos para poder dedicase de lleno a la danza, condición que encuentra muy similar entre México y su país. “Pienso que es exactamente lo mismo aquí y allá, la gente normal siempre pensará que los bailarines de danza contemporánea tenemos problemas. Mi madre todavía hasta hace poco me preguntaba que cuándo iba a tener un empleo de verdad. Bueno ahora que vuelvo a Rusia las cosas han cambiado un poco porque ya aparezco en los diarios y en las revistas. También ha ido a ver mis espectáculos. Entonces me dice: -¡Ah, eres famosa!. Se trata de una elección, yo no me arrepiento de haber elegido la danza, ni de todo lo que he pasado para encontrar la manera de vivir en este mundo y ser feliz. Tengo suerte”.

Elena Fokina, presentó Sunset on mars el pasado jueves 30 de septiembre en el Teatro Hidalgo como parte del Festival Colima de Danza, junto con el bailarín y coreógrafo español Germán Jáuregui, ambos son ex bailarines de la compañía belga Última vez de Win Wandekeybus, una de las más propositivas de la danza contemporánea.

La presentación de Sunset in mars fue bien acogida entre el público asistente, ya al final de la noche, reunidos en un bar de la ciudad, los bailarines y actores locales se acercaron a Elena y Germán para felicitarlos. Después tuve oportunidad de charlar con mis amigas bailarinas, "Fue como un gran poema" dijo Claudia Castellanos. Debo ser sincera, a mi me dolió un poquito la cabeza de tanta atención que puse durante el espectáculo, para mi fue como ver un film de Tarkovski, al final de la función le comenté eso a Georgina Navarro. Después en el bar, le preguntamos a Germán Jáuregui quién era su director de cine favorito y ta-ta-ta-taaaan: Andrei Tarkovski. Pues sí, qué le vamos a hacer, una ya no es espectadora inocente. Quienes estuvimos presentes en Sunset in mars, disfrutamos de un espectáculo genial. Gracias a Elena y Germán por compartir.

**Entrevista publicada el domingo 3 de octubre en el suplemento cultural ÁGORA del Diario de Colima, gracias a Julio César Zamora por la invitación.

Besar tus pies

2010-10-04T11:17:00.000-07:00

Llovía. Mis ojos sumergidos en los tuyos, el último rayo fue a dar al fondo de mis pupilas.
A ciegas vagué por tu cuerpo, descubrí tus pies y mis pies se fueron contigo siguiendo los pasos de tus pies planos.
Enamorados mis pies de tus talones, enredados una noche se amaron, nuestros cuerpos más allá del meridiano.
Desde entonces beso tus zapatos, escondo tus calcetines y lamo tus pies cuando duermes en otra galaxia.

Neri Saavedra

Las mujeres que aman son peligrosas

2010-10-02T10:35:00.000-07:00

Publicado el 17-09-2010 en Ecos de la Costa, Colima, Méx.
Neri Saavedra
“En Tlacotalpan todo se cura y todo se olvida,
se cura hasta el alma aunque esté herida”
Agnes Roca
En general, creo que todas las mujeres somos de armas tomar, siendo muy niña me di cuenta del gran sentido de competencia que nos caracteriza, pero sobre todo, noté que mucha de nuestra seguridad estaba basada en nuestra apariencia física. Recientemente leí El arte de amar, de Erich Fromm, en donde describe que algunas mujeres, para lograr se amadas, suelen sacar partido de su atractivo físico, del cuidado del cuerpo, de la ropa, pero que “en realidad, lo que para la mayoría de la gente de nuestra cultura equivale a digno de ser amado es, en esencia, una mezcla de popularidad y sex-appeal”.
Comentando esto con un grupo de amigas, tuvimos opiniones encontradas y había una que sostenía que de qué servía ser aparentemente bella, si en el fondo no se poseía la suficiente inteligencia; otra amiga, muy bella y además inteligente, comentó que la belleza es un don que se nos ha dado a las mujeres y que por ese motivo, podemos sacar partido de él. En mi opinión, considero que más allá de ser bellas, debemos sabernos bellas. He conocido mujeres hermosas por donde se las vea, trabajadoras, exitosas, pero que en el fondo, no son conscientes de toda la belleza que poseen, viven constantemente obsesionadas por su peso, por su apariencia, tienen una pésima opinión de ellas mismas y esa actitud termina por intoxicarlas y por intoxicar a quienes se encuentran cerca de ellas.
Leyendo el libro Les femmes qui aiment sont dangereuses –Las mujeres que aman son peligrosas- de Laure Adler y Elise de Halleux, me encuentro con una deliciosa selección de personajes femeninos de la mitología, de la realeza, de la política, de la farándula y de la historia que han sido reunidos en esta joyita de la literatura francófona y que dedica sus páginas a desentrañar los mitos femeninos que nos hacen ser como somos, que nos inquietan, que nos han hecho escribir tantos volúmenes de poesía y que incluso han sido motivo de creación para los grandes pintores de la historia del arte.
Por sus páginas desfilan: Eva, Venus, La Maja desnuda, Salomé, La virgen María, entre otras. Una de las mujeres incluidas fue Marilyn Monroe, la actriz norteamericana convertida en ícono hollywoodense que tras una triste infancia y una adolescencia atropellada, llegó a ser considerada la mujer más sensual de su época. Qué no se ha dicho de Marilyn Monroe, qué no se ha escrito, cuántos documentales se han producido para desentrañar el misterio de su suicidio y afirmar la teoría de su asesinato.
Incluso la gente que no es muy amante de la literatura sabe que existe un poema que le escribió Ernesto Cardenal, ese hombre que siendo un religioso y un insurgente se conmovió tanto con el hecho de su muerte que hasta le dedicó su Oración a Marilyn Monroe. Tuve la oportunidad de escucharlo de viva voz, la última vez que visitó México para asistir al homenaje que le hizo la Universidad Veracruzana, misma que editó sus obras completas. Al final de la presentación, la gente le pidió que leyera ese poema, él complació a los asistentes y con su voz curtida por la edad, leyó su oración.
Hoy quiero hacer una oración por todas las Marilyns, por todos los que como ella han pasado por la desgracia de sentirse solos en este mundo, para eso he extraído el final del poema de Ernesto Cardenal:
“La película terminó sin el beso final.
La hallaron muerta en su cama con la mano en el teléfono.
Y los detectives no supieron a quién iba a llamar.
Fue como alguien que ha marcado el número de la única voz amiga
y oye tan solo la voz de un disco que le dice: WRONG NUMBER
O como alguien que herido por los gangsters
alarga la mano a un teléfono desconectado.
Señor: quienquiera que haya sido el que ella iba a llamar
y no llamó (y tal vez no era nadie
o era alguien cuyo número no está en el Directorio de los Ángeles)
¡Contesta tú al teléfono!”.

Soy la mujer que mira hacia dentro

2010-10-02T10:34:00.000-07:00

Publicado el 10-09-2010 en Ecos de la Costa, Colima.
Neri Saavedra
“Cuida bien tu semilla”
Rosa Palomares
Las personas que me aman me han enseñado que sin importar las dificultades que uno tenga que atravesar, siempre que algo nos falte, que algo nos dañe o nos haga sentir mal, mirar hacia dentro nos ayudará a salir de cualquier agujero, porque al hacerlo uno se da cuenta de que el abismo que nos habita puede ser infinito y en él podemos construir nuestra morada y dar saltos, salir o quedarnos agazapados pero al fin, estar, permanecer.
Mientras escribo esto, escucho a Amparo Ochoa, en su canción Mujer ella dice: mujer semilla fruto flor camino/ pensar es algo altamente femenino. Esa canción me hace recordar al mismo tiempo el libro de María Sabina Soy la mujer remolino publicado por editorial Almadía, una edición finísima con ilustraciones de María Tzú y fotos de Nacho López que acompañan los conjuros o aforismos o poemas de la sabia de los hongos. Escuchar esa música y recordar esa lectura me invitan sí, a pensar. ¿En qué? Primero que nada en la grandeza de dos excepcionales mujeres, quienes nos legaron su conocimiento y sabiduría a través de sus palabras, sus cantos ¿Sobre qué? Sobre la vida, sobre el ser femenino.
Amparo a través de las letras y la música, a través de su voz nos hizo concebir la posibilidad de construir una realidad femenina distinta, donde las mujeres piensan y dicen lo que piensan, de las mujeres que alzan sus armas y defienden su tierra, sus derechos y participan de manera comprometida en la lucha de los anónimos, los desaparecidos, los marginados, los olvidados, los idealistas, los que viven en el polo gris de la economía –o vivimos-; la lucha de las mujeres que hacen “la misma friega todos los días”, las que cuidan su casa, su familia, su economía y hasta hacen tamales para vender de ocho a nueve antes de ir a dormir; las costureras, cocineras, recamareras, lavanderas, meseras y educadoras, todas muy diligentes y afanosas, las que dejan listas a sus familias temprano para que vayan al trabajo y a la escuela, ¿Que si la vida es seria? –Sí Amparo, y nos ahogamos en la miseria. Mientras tú nos cantas La mujer y escuchamos el triste estribillo: Se va la vida/se va al agujero/ como la mugre en el lavadero.
La otra, María Sabina supo ver el más allá, ella la mujer remolino, nos dejó en sus cantos y en sus palabras una puerta abierta para sanar, mostró un camino a quienes con ella estuvieron y ellos dejaron su huella en sus obras, en los libros: “Aquí traigo mi rocío/ Mi rocío fresco/ Mi rocío transparente/ Soy la mujer del alba/ Soy la mujer día/ Soy la mujer santo/ Soy la mujer espíritu/ Soy la mujer que trabaja/ Soy la mujer que esta debajo del árbol que gotea/ Soy la mujer crepúsculo/ Soy la mujer del huipil pulcro/ Soy la mujer remolino/ Soy la mujer que mira hacia dentro”.
Después de escuchar a Amparo y de leer a María, cuando miré hacia dentro encontré colores: amarillo, fucsia, morado, también encontré el sonido de mi voz, un tono grave en el fondo de mi panza, todo ahí dentro brillaba y vibraba. Cuando abrí los ojos una vez más me di cuenta que estar dentro de mi me ayuda a sacar lo mejor que llevo ahí dentro, para ser, para compartir, para hacer.

Temple entre lo análogo y lo digital

2010-08-24T11:35:00.000-07:00

Neri Saavedra

Para entrar en el arte hay que meter las manos hasta los codos y, como si se tratara de una receta de cocina, tener bien identificados nuestros ingredientes. Listos para agregar. Estamos entre lo análogo y lo digital dice el pintor Luis Argudín, quien citando a Otl Aicher menciona que en la actualidad el arte contemporáneo se encuentra separado del hacer –del latín faber- y que apunta más hacia el proyectar. Entonces hay grandes artistas que lo único que saben hacer es llamar a sus contactos y pedirles que produzcan la idea que ellos tienen. Ejemplo de ello la obra de Gabriel Orozco y Jeff Koons.
Por ese motivo Luis Argudín nos ha invitado a su taller, donde tendremos una sesión práctica de eso que él conoce bien: el oficio de pintar, de hacer. En este lugar hay tantos pinceles como colillas de cigarro, también cráneos, esqueletos humanos y de animales -imagino que son de perro y de gato- al fondo de una habitación veo charolas de metal de esas que se usaban en las cantinas, en lugar de tener impreso el retrato de una “rubia de categoría” Luis ha hecho unos remakes, sobre la superficie interna ha realizado algunos vanitas y autorretratos. Hay tres restiradores, en ellos encontramos varios soportes –cuadros listos para trabajar- unos son para pintar al fresco, al óleo, acrílico o al temple. Tenemos oportunidad de elegir y a mi se me ocurre preguntar ¿Qué es temple? –Pues averigua. Vete a la tienda por dos huevos.
Me voy a la tienda pido un par de blanquillos y regreso al taller. Entonces me acerco a Darío el único compañero de clase que es pintor, los demás somos periodistas, historiadores, psicólogos. Le pido a él que me explique lo que debo hacer con los huevos. Se trata –dice- de hacer una emulsión con yema de huevo y aceite de linaza, después agregarás pigmento y diluyes la mezcla con trementina para poder aplicarla sobre tu soporte. Así de sencillo suena, pero no lo es tanto, en el proceso me explica que para preparar el temple hay que elegir entre trabajar con la clara o con la yema, o bien con una mezcla de las dos, pero si sólo elegimos la yema es necesario quitarle la membrana porque se pudre muy rápido. Entonces con su uña pincha la yema y dentro de un recipiente deja escurrir el líquido amarillo. Me cuenta que el temple es una emulsión que seca con mucha facilidad y hoy que hace tanto calor nuestra mezcla no aguanta a llegar a la superficie. Le digo que jamás he dibujado nada, una vez pinté un paisaje y fue con acrílico, mi madre guarda ese cuadro sólo como recordatorio de todo el dinero que invirtió en mi curso de pintura, pero no tuve mayor mérito. Darío me sugiere usar un modelo, miro a mi alrededor y veo tubos de óleo por todas partes, paletas pegoteadas de restos de pigmento, cajetillas de cigarro vacías, ceniceros, botellas de Allipus -famoso mezcal oaxaqueño-, periódicos y por ahí encuentro un cráneo alargado, me da cosa preguntar de qué animal será. Ese cráneo es el modelo preciso para realizar mi cuadro y entrarle al temple. –Fíjate en las sombras, primero pinta la mancha del modelo que vas a usar y después entras en los detalles. Comenta Darío. Yo lo intento pero la verdad no me sale, entonces él toma una servilleta de papel, corrige y difumina los trazos. –Hazlo otra vez, mientras no se seque no hay problema. Intento nuevamente y con cuidado trato de deslizar la punta del pincel sobre la superficie, en eso me pongo a pensar que los pintores además de tener un pulso envidiable deben ser las personas más pacientes del planeta. Que afortunados ellos. Hago como que pinto y luego borro, así me la paso un buen rato hasta que poco a poco va tomando forma eso que intento. Así suceden muchas cosas, sólo que no siempre uno tiene la paciencia necesaria para esperar a ver el resultado.
En el tarot, el arcano XIV corresponde a La Templanza y su significado tiene mucha relación con esta técnica pictórica, pues se trata del símbolo de la resurrección y la nueva vida. Así como ocurre cuando el huevo –que es una célula- es dividido en yema y clara, inmediatamente inicia su proceso de putrefacción y a partir de ese momento es posible mezclar los elementos que conformarán el pigmento y crear una obra pictórica. La Templanza es una cualidad de las Musas y las Gracias que inspiran al artista. El arte en general es también un vehículo de conocimiento y a través de él podemos acceder a nuevos aspectos de la mente y del ser. La carta de La Templanza muestra a una figura femenina vestida con un traje bicolor –azul y rojo-, una jarra con agua en cada mano y está vaciando esa agua de un lado a otro. Es así como se preserva el conocimiento cuando está en flujo constante encontrando un equilibrio perfecto entre teoría y práctica. El arte funciona de manera que al momento de surgir una idea, se ensaye el proceso y se elija el medio por el cual logrará materializarse, podemos decir que la idea primero fue imagen, el arte antes de ser siempre será imagen y todo aquello que puede ser creado por la mente puede existir fuera de ella. Entonces podemos hacer una analogía usando los términos de la fotografía para diferenciar entre un artista análogo y otro digital, el análogo se inclinará por experimentar con todos los recursos que tenga a la mano, por elegir el medio, la manera de ejecutar él mismo su propuesta en ese medio; el artista digital, se sitúa más cerca de lo virtual, trabaja con proyecciones mentales casi de manera holográfica, sin intervenir manualmente o interviniendo lo menos posible el medio que ha elegido para crear, obteniendo al instante aquello que su mente ha formulado. Es así como podemos diferenciar entre un arte análogo y un arte digital, en el primero es necesario pensar desde la materia, sentirla. En el segundo se trabaja a partir de las ideas y son las ideas, los conceptos los que toman forma. Pienso que es como entender la diferencia entre hacer el amor y tener ciber sexo. Eso definitivamente nos muestra la diferencia abismal entre hacer y proyectar.

Sensorama

2010-08-23T11:36:00.000-07:00

Feliz regreso, lo digo profundamente. Hace mucho tiempo que no disfrutaba tantas cosas. El calor, la sed, la comida, los amigos, los besos, los abrazos, el baile, la fiesta, mi casa, el sol, la lluvia, las tormentas, la playa, el campo, mi familia, los pájaros cantando en mi jardín, el deseo, la noche, el dolor, cocinar. Pienso... de todo lo que miramos, tocamos, comemos, olemos, escuchamos ¿Qué tanto sentimos y qué tanto placer nos provoca eso que sentimos?

He aquí mi lista de placeres redescubiertos en los últimos dos meses:

-Escuchar a las aves cantar, mirarlas sacudir sus plumas en lo alto de las ramas de un árbol.
-Observar las plantas en un jardín,darse cuenta de que todo lo que existe en la naturaleza es bello y perfecto.
-Escuchar a los grillos, apreciar su ritmo y el discreto sonido de su canto.
-Ver las nubes que descienden sobre una montaña.
-Mirar cómo llega la tormenta, sentir el viento golpeando mi cara, mis brazos y, ver la lluvia cayendo sobre una colina.
-Sentirme empapada, saborear las gotas de lluvia.
-Sentir el lodo entre los dedos de los pies.
-Gozar de un baño caliente y sentir la espuma sobre la piel.
-Disfrutar el sabor de una sopa de fideos.
-Sentir el calor de los abrazos.
-Acariciar a un ser querido, acariciar a mi perro.
-Bailar descalza.
-Rodar por el pasto.
-Hacer el amor, amando y con ganas.
-Quedarme quieta.
-Quedarme en silencio.
-Escuchar jazz y beber mate.
-Hacer bromas y reir hasta que duela la panza.
-Disfrutar la risa de los amigos.
-Cerrar los ojos en un día soleado y encandilarse al abrirlos.
-Ser gentil con las personas.
-Sonreir.

Huérfanos de palabras

2010-06-19T21:41:00.000-07:00

Neri Saavedra

Ayer me dijeron que el vicio de los periodistas es la evasión, pues dejan de ser escritores para entrar en el negocio del cuarto poder. Escribo este breve homenaje dedicado a José Saramago y Carlos Monsiváis, con el fin de no evadirme de la realidad por más que ésta no resulte grata.
Hemos perdido dos grandes escritores en un fin de semana. José Saramago, reconocido con el Premio Nobel. Carlos Monsiváis, uno de los intelectuales más respetados de México, cuya opinión tuvo un gran peso en nuestro país por varias décadas. Al menos puedo decir que para mi generación, sus palabras significaron mucho cuando se trató de hablar de temas como: la lucha del EZLN,los conflictos de la Iglesia Católica, las injusticias cometidas en contra de indígenas, el tema de la violencia en contra de las mujeres en Juárez, Homofobia y muchos otros temas delicados de abordar.
De Saramago, puedo decir que cuando lo leí, encontré en él una gran preocupación por los seres humanos, mejor dicho, de la humanidad en general. De Monsiváis, diré que él siempre estuvo interesado por las causas y los motivos de los ciudadanos, de los habitantes de un pueblo, de los habitantes de un país. Nos dejaron a su vez, palabras de gran valor. Su generosidad para quienes habitamos este planeta es infinita, se han ido juntos en el mismo tren hacia la eternidad.
Celebro esta noche la literatura, celebro esta noche la capacidad que dos hombres tuvieron para darse en cada una de sus letras, para compartir sus ideas, para expresar su amor por la vida a través de la escritura.

Gustavo Cerati - Beautiful (HQ) | Anfiteatro Chacho Santa Cruz, San Rafa...

2010-05-25T00:10:00.000-07:00

Hallar en lo profundo, donde quieras llegar

2010-05-25T00:01:00.000-07:00

Estrella de miel, tan beautiful, mereces lo que sueñas.
Gustavo Ceratti/ Beautiful/ Bocanada
Neri Saavedra
Hace cinco años que no tengo un televisor propio, así que no acostumbro mirar la televisión. Me molesta que en México los televisores son una especie de plaga urbana, tanto como los pichones de la catedral, las ratas de las estaciones del metro y las ardillas en Ciudad Universitaria y el parque Viveros de Coyoacán. En cada tiendita, oficina, bar, restaurante, café, taquería, lonchería, verdulería, tintorería, sala de espera de autobuses, clínica, antro o gasolinera podemos encontrar un televisor. Eso resulta perturbador.
Sólo veo tele durante las vacaciones que es cuando visito a mi familia, aproximadamente tres veces por año y durante una semana cada vez. Mi madre vive en un apartamento de 7 x 13 metros y tiene un aparato en cada una de las dos habitaciones que existen en ese lugar. Recuerdo a mi madre en su habitación mirando películas del canal TNT, viendo los reportajes del History Channel, o el talk show de Laura en América. Aunque no estoy muy segura que sigan dando ese programa, quizás que es un recuerdo colado de otra parte y yo ahora estoy difamando a mi madre.
Tampoco tengo un radio y si quiero escuchar música uso el iPod. ¿Cómo me entero yo de las noticias? A través de mis compañeros de la universidad, aguzando el oído para escuchar la radio de mi vecina, cuando voy en el microbús o cuando tomo un taxi. Esta tarde entré a un ciber café y el dueño tenía la radio encendida, así me enteré que en la ciudad de México llegamos a los 28 grados centígrados. En realidad no acostumbro a leer el periódico, ni ver noticias en la televisión. Lo que hago es que si me interesa conocer más sobre determinado suceso o tema, busco videos en el Youtube o leo las síntesis informativas del Google. De esa manera puedo seleccionar qué leer y qué ver.
Me gustan mucho las revistas pero me doy el lujo de comprar una de vez en cuando. En los últimos años mi presupuesto para periódicos, revistas, música o cine se ha reducido a lo siguiente: voy al cine una vez por mes, elijo ir a la cineteca o al centro cultural universitario para economizar; compro una revista cuando tengo dinero extra después de ir al súper; compro libros en ferias o en librerías de segunda mano; compro películas pirata o voy a las librerías grandes donde hay películas de arte a bajo costo. Los periódicos casi ni los leo porque no los compro, si acaso miro de reojo el de algún pasajero que viaje a mi lado en el metro, sé que incomoda, pero de eso a nada. Eso cuando llego a ver una nota que me interese, porque casi todos leen la nota roja, de hecho, cierro los ojos a la entrada del metro para no ver los exhibidores de venta en donde aparecen todos los descuartizados, atropellados, balaceados, mutilados, aplastados y demás occisos de la nota roja.
¿Por qué siendo periodista no me siento avergonzada de mi actitud? Porque creo que los medios informativos se encuentran intoxicados de tragedias humanas, catástrofes, violencia, desasosiego y manipulación de conciencias. Con tristeza veo que no hay buenas páginas, contenidos interesantes, objetividad en los enfoques. Cuando muy joven aprendí que el periodismo es el negocio de las malas noticias. La polémica, la grilla, lo tendencioso, la calumnia. Las que sí venden pero no informan.
Esta noche por ejemplo, me enteré que un gran amigo ha decidido renunciar al periódico donde ha trabajado por varios años. El motivo de su ruptura con la prensa escrita, entre otras cosas, se debe a la presión de personas que quieren manipular la información a su antojo y llevar agua a su propio molino. Me duele saber que ya no tendré un cómplice que incluya mis textos cursis entre las páginas del suplemento dominical, ya no tendré un guía que comparta conmigo el extracto de la información. El borrador antes de convertirse en nota y publicarse sobre una página gris. Esta noche el periodismo pierde a uno de sus amantes más entregados y diligentes. Yo comprendo esa decisión y celebro su renuncia. Sólo quien ama de verdad sabe que la retirada es también una acción amorosa y honesta. Que el amor por lo que hacemos nos lleve hasta donde tenga que llegar.

Los Tiranos del Norte, en vivo El Disgusto

2010-05-13T19:14:00.000-07:00

Y así me pagas lo que yo te quiero

2010-05-13T19:05:00.000-07:00

Neri Saavedra
Anoche fui a la Cineteca Nacional, a la función de las ocho, pasaron una película mexicana, más bien una coproducción México – España dirigida por Rigoberto Pérez Cano. Norteado, narra la historia de Andrés, un joven oaxaqueño que deja su pueblo para emigrar a Estados Unidos.
Hablando de géneros cinematográficos Norteado es una road movie, es decir, se trata de un filme que se desarrolla durante el trayecto recorrido entre un lugar y otro. La primera mitad de la película transcurre de manera lenta aparentemente, sin mucha acción. Andrés viaja de raite a la ciudad de Oaxaca, después toma un autobús rumbo a Tijuana; teniendo en cuenta lo grande que es la República Mexicana y haciendo algunos cálculos, podemos deducir que llegar de un lado al otro toma aproximadamente dos días y medio. Durante el trayecto las acciones más significativas de Andrés, son comer, beber y dormir. Pongo énfasis en la acción de comer, porque el director detuvo su mirada específicamente en los momentos en que el protagonista se zampa unos tacos y bebe un refresco en la central camionera; al llegar a Tijuana, Andrés entra en una taquería y ahí se encuentra con el pollero a quien la mesera le sirve una cerveza. Una sola es la pregunta que el pollero le hace a Andrés, y en la siguiente escena aparecen caminando en el desierto, la cámara camina con ellos, la imagen es inestable, el director hizo la toma con cámara al hombro, aunque los personajes sólo caminan, la sensación que nos produce la agitación en la imagen es de ansiedad. Mucha luz, mucho calor, silencio total; en pleno desierto, Andrés y el pollero beben agua directamente de la boca de un galón, se refugian a la sombra de un arbusto y comen directamente de una lata de atún y una barra de pan Bimbo. La voracidad, el ansia, la gestualidad recargada de sus acciones es notable. La desolación es agobiante, de un momento a otro Andrés se encuentra totalmente desamparado, abandonado a su suerte por el pollero. No hay música incidental, no hay diálogos, la luz del desierto es casi enceguecedora.
Se estima que cada año más de dos millones de mexicanos cruza la frontera de manera ilegal, actualmente más del cincuenta por ciento de los extranjeros indocumentados en Estados Unidos son de origen mexicano. Imaginar cuántos mexicanos, centro americanos, sudamericanos llegan a Tijuana para cruzar la frontera es realmente sobrecogedor. Al punto en que las lágrimas brotaron, de manera discreta me quité los lentes y me limpié con el dorso de la mano. Justo en ese momento, en la banda sonora de la película se escuchaba melodía Merry Christmas Mrs. Lawrence, un momento casi poético en el que se observan imágenes de hombres ayudándose unos a otros para saltar el muro. A lo largo de los 95 minutos que dura la película, hay cinco intervenciones musicales, la primera es la que mencioné anteriormente, las otras cuatro corresponden a la canción El Disgusto popularizada en los años sesenta por el conjunto norteño Los Relámpagos del Norte agrupación que hizo famosos a Cornelio Reyna y Ramón Ayala. Son cuatro diferentes versiones de una misma canción las que forman parte de la banda sonora, una a cargo de Los Relámpagos del Norte y es reproducida dos veces por una rockola de cantina, la segunda a cargo de un conjunto norteño desconocido que es contratado por el protagonista y la última vez corresponde a la versión banda interpretada por Julio Preciado. A mi parecer, la letra puede tomarse como un himno que representa muy bien a los mexicanos que viven de manera ilegal en Estados Unidos, El Disgusto, porque para las autoridades estadounidenses los mexicanos que cruzan la frontera de manera ilegal ocasionan muchos disgustos y por ese motivo, el desprecio que los mexicanos sufren es reiterado. Los mexicanos que se van a Estados Unidos no tienen otra alternativa, prefieren vivir como malqueridos en un país que no es el suyo a seguir sumidos en la desgracia de un México que ni los ama y ni los aprecia, porque si este país los quisiera de verdad ellos no tendrían por qué irse a buscar quién sabe qué a otro lado.

¿Has imaginado cuántos aleteos por minuto da el colibrí?

2010-05-12T00:03:00.000-07:00

Cuento con aleteos de colibrí antes de que te vayas a dormir

2010-05-11T22:22:00.001-07:00

Dicen que los que se aman, juegan. Yo querio amarte con mi corazón de niña, para no dejar de jugar nunca. Descubrirte con la mirada de niña curiosa que todavia tengo, acercarme a tu cuerpo que está hecho de una madera muy bella y cuando toque tu cuerpo de árbol y haga: ¡toc-toc!, el niño que hay dentro de tí me abra la puerta y sonría, le de gusto verme y me invite a pasar. Que no me importe sentirme boba o ingenua. Darme cuenta que mi corazón está vivo, entero, sano y salvo. Entonces gritar que soy la más feliz del mundo, porque dentro de mi hay un jardín con flores de todos los colores y tamaños, un huerto de árboles frutales y un prado donde dormir las siesta, un árbol con un columpio para los dos. Una casita en lo más alto del árbol donde haya muchos libros con cuentos de sabores, con cuentos musicales, con cuentos chistera de donde salten los personajes y cuenten historias de otros lugares, historias de los que como nosotros aprendieron a amarse jugando. Por las mañanas vendrán colibríes hasta el jardín, los miraremos revolotear por la ventana. ¿Has imaginado cuántos aleteos por minuto da el colibrí? Cuando estoy contigo yo siento que dentro de mi pecho vuela un colibrí.

Todas las noches

2010-04-30T19:49:00.000-07:00

Pido perdón por dejar que el tiempo pase y no sea capaz de detenerme para mirar la luz del sol, para voltear al cielo y celebrar la presencia de una nube, o escuchar atentamente el canto de un pájaro.
Doy gracias a mis amigos que escuchan mis historias, a veces se trata de la misma, una y otra vez.
Agradezco a mi familia que me cobija cuando hace más frío y me envía bendiciones antes de dormir.
Pienso en toda la gente que sin conocerme me acompaña en el autobús, en el metro y en los trayectos por las calles de la ciudad, mientras mi mirada perdida los ignora.
Escucho los mensajes que me llegan a través de la música, sus notas son de alegría, a veces de tristeza o nostalgia, pero también de esperanza.
Me maravillo de mi querida Luca que sin excepción, todas las noches cuando abro la puerta de casa, corre hacia mí meneando su cola y salta para pedirme un abrazo y que la lleve a pasear. Ella olvida mis malos modos, cuando no tengo ganas de abrazarla porque quiero dormir, cuando no puedo jugar con ella porque tengo prisa por salir de casa para llegar a otro lado o cuando se molesta conmigo porque en lugar de hacerle caso me pongo a escribir. Yo quiero como Luca, aprender a amar así a todas las personas de mi vida, pero como ella, también yo desconfío un poco de los extraños y tomo mis reservas.

Entre pairos y derivas, Fenando delgadillo

2010-04-28T06:45:00.000-07:00

De conjugación y verbos

2010-04-27T15:50:00.000-07:00

Nunca quise como vos, yo no tuve la más mínima pretensión de ser tu amiga, ni tu novia, ni tu mujer, yo quise ser tu amante. Del verbo amar, del verbo latir, del verbo vivir, del verbo respirar, del verbo soñar, del verbo dormir, del verbo fornicar, del verbo subir, del verbo cuidar, del verbo jugar, del verbo acompañar, del verbo bailar, del verbo leer, del verbo escuchar, del verbo mirar, del verbo cantar, del verbo crear, del verbo callar, del verbo seguir, del verbo aprender, del verbo ganar, del verbo reír, del verbo decir, del verbo gritar, del verbo hacer, del verbo atender, del verbo esperar, del verbo ser y del verbo estar. Pero vos no quisiste ser mi amante, vos te aburriste de conjugar los verbos en primera persona del plural y yo en mi lista de verbos a conjugar no incluí ciertos verbos que al final me costó mucho aprender, por lo que decidí eliminarlos de mi vocabulario. Ahora me gusta hablar en Francés y lo hago muy bien. Hasta aprendí una canción de Robert Charlebois que dice: Je t’aime comme un fou, mais tu t’en fous!! Pensé que es buena idea cantarla en primera persona del singular, en Francés claro, hasta que me canse o me quede ronca. C’est la vie!

Hay cosas que las palabras no alcanzan a decir

2010-04-26T23:43:00.000-07:00

huracán azul sonido cuerpos encuentro rojo música
mate aretes patines acordeón risas velas rayado japón
polenta alambre altar oración tinto sueño río vereda mar
escalera luna llena guerra fuego ensoñación oeste respiro
silencio pasos sótano piedra sagrado ahora canción cíclope

No jures por la luna que es inconstante, que es un bolero

2010-04-26T23:39:00.000-07:00

¿De qué conversamos? De naderías, seguramente, ya que no recuerdo exactamente la materia de la conversación, sólo su tono, que se fue haciendo más íntimo hasta que en un momento dejamos de hablar.
Ahí estaba ella, debajo de la luna, su cara llena de luna plena, belleza lunar sin historia, muchacha temprana. Esto es como un sueño, creo que dije. Pero lo que dije de veras fue lo juro por la luna y ella casi me dijo no jures por la inconstante luna. El sonido inconstante fue mío. Pero ahí seguía su cara. Ella, que estaba de cara a la luna, la luz reflejada de la luna reflejando en su cara, sus grandes redondos ojos glaucos recibiendo ahora la luz de la luna, su nariz más pequeña que cuando vista al sol, su boca de cupido corito y su barbilla que completaba su cara de luna a la luz de la luna. De pronto hubo una nube, hubo un oscurecer de la luna, hubo un eclipse en su cara y ella se rió al decir: ¿Ya ves? Que quería decir claro nunca jures por la luna, que es inconstante, que es un bolero. Eso es lo que ella quería decir pero sólo dijo ¿Ya ves? Casi como queriendo decir, ya ves.
La luna debía estar brillando en alguna parte del cielo pero no nos importaba mientras yo la miraba intensamente y allí en la media oscuridad ella me devolvía la mirada: ya yo estaba enamorado y al imaginar que la tomaba entre mis brazos y la besaba y al hacer la imaginación real con sólo alargar un brazo y pasarle un dedo por el dibujo de la barbilla me incliné hacia ella, que no dijo nada, que no se movió, que no devolvió mi beso pero lo permitió, y luego cuando insistí sentí que ella también me besaba. Nos estuvimos besando, tiernamente, sin la urgencia de la pasión, hasta que ella se detuvo, se reclinó hacia atrás y dijo:
-¿Qué hora es?
Yo miré el reloj y vi que eran casi las nueve.

**De Guillermo Cabrera Infante en Cuerpos divinos -su novela autobiográfica-

La furia viaja en microbús

2010-04-21T11:59:00.000-07:00

Me cuesta montarme en el microbús sin pegarme en el techo, sin golpear a la anciana que viaja a mi lado izquierdo, sin pisar al ama de casa que lleva su bolsa de plástico con las compras del mercado; tratando de sujetarme de las barras metálicas que hay en el interior, un hombre maduro me sonríe y me toma del brazo para que al momento en que el chofer acelera no vaya a caerme encima de la muchacha con las uñas pintadas de color azul metálico. Me falta espacio, me enferman la prisa, el sudor en las manos y el olor a monedas de a peso.

Al llegar a la universidad soy la penúltima en subirme al transporte escolar, pero en menos de diez segundos aparecen otros cinco penúltimos detrás de mi; todos apretujados, sudorosos y mal olientes, tratando de sujetarnos del pasamanos y al mismo tiempo tratándo de apoyar un pie sobre los escalones de la unidad; el chofer se hace como que no ve y da un trago a su coca-cola; hay un hombre detrás de mi que me hace desesperar, trata de subir más y avanzar, pero lo único que consigue es aplastar a los que vamos delante de él; en el momento en que me decido a gritar: ¡Con una chingada, no cabemos más! Mi mirada choca con la de una conocida, le sonrío pero ella no me devuelve la sonrisa. Un poco apenada opto por quedarme callada. Al bajar del autobús la saludo y ella continúa seria. Me pregunta: -¿Cómo estás? A lo que contesto: -Enojada. Y entonces ella dice: -Ya somos dos.

Listado de cosas que me gustan, que quiero tener y que quiero hacer

2010-04-19T22:39:00.000-07:00

-El mejor soundtrack para escuchar en carretera durante un viaje
1. Hindi Zarah - Beautiful Tango
2. Hindi Zarah – Stand Up
3. María Rita – Dos gardenias
4. Harmonious Wail – Who Loves the Sun
5. Harmonious Wail – Only the Young
6. Paté de Fuá – La canción del Linyera
7. Bela Fleck and The Flecktones – The Sinister Minister (Part I and II)
8. Bela Fleck and The Flecktones – Scratch and Sniff
9. The Specials – Monkey Man
10. Bob Marley – Could You Be Loved
11. Rod Steward – Do Ya think I’m Sexy?
12. Amy Winehouse – You know I’m no Good
13. Amy Winehouse – Will You Still Love me Tomorrow
14. Tracy Chapman – Give me One Reason
15. Kate Nash – Habanera
16. The Skatalites – Guns of Navarone
17. The Skatalites – James Bond
18. The Skatalites – Freedom Sound
19. The Skatalites – African Dub Roots
20. Tommy McCook & The Skatalites – Silver Dollar
21. Laurel Aitken & The Skatalites – Rude Boy Dreams
22. Laurel Aitken – Perfidia
23. Laurel Aitken – Quizá, Quizá
24. Cake – Never There
25. Cake – I Will Survive
26. Cake – Perhaps
27. Kinky – Ejercicio 16
28. Kinky – Sound Tha Mi Primer Amor
29. Cecilia Toussaint – Carretera (remix)
30. The White Stripes – Seven Nation Army
31. The Strokes – Take It or Leave IT
32. Audioslave – Like a Stone
33. Tim Thompson - The Flinstones
34. Lilly Allen – When I See You Cry
35. Katchafire – Seriously
36. Snoop Dog ft. Pharrel – Beautiful
37. Balkan Beat Box – Hermético
38. Balkan Beat Box – Habibi Min Zaman
39. Amine Snoop – Casa Negra
40. The Thing Things – That’s No My Name

-Lista de películas, videos, documentales que tengo o que quiero comprar
1. Persepolis
2. El lugar sin límites
3. The Goddess of 67
4. Los niños del fin del mundo
5. Nine Songs
6. Slum Dog Millionaire
7. Ciudad de Dios
8. La Guerra de las Galaxias
9. E. T.
10. Los amantes del círculo polar
11. Un Buda
12. Elsa & Fred
13. Nacho Libre
14. Japón
15. Luz silenciosa
16. The Cotton Club
17. Diana Krall (concierto en vivo en París)
18. La ciencia del sueño
19. Luna Papa
20. Tuvalú
21. Los libros de Próspero
22. The Pillow Book
23. Dog Ville
24. Dancer in the Dark
25. Breaking the Waves
26. Festen
27. Medea
28. Banana’s is my bussines
29. Los videos de Kenia Ribeiro
30. Les Cités d’Or
31. Adiós a Lenin
32. La suerte de Emma
33. Aída (la serie completa)
34. 31 Minutos (la serie completa y la película)
35. Mama Mía (el musical)
36. Farinelli
37. El Festín de Babette
38. The Factory
39. Los Reed
40. Septiembre Negro
41. El beso de la mujer araña
42. Carmen
43. Kill Bill 1
44. Kill Bill 2
45. Bastardos sin gloria
46. Pulp Fiction
47. En el hoyo
48. La Princesita
49. El Mago de Oz
50. Alphaville
51. La reina del hampa
52. Old Boy
53. Lady Venganza
54. Simpatía por Mr. Venganza
55. "V" de Vendetta
56. El Topo

-Lista de libros que tengo, que leo y que quiero leer

1. After Dark - Haruki Murakami
2. Mi nombre es Sei Shonagon – (siempre olvido el nombre del autor)
3. En los labios del agua – Alberto Ruy Sánchez
4. Historias del bello sexo – Montserrat Galí Boadella
5. Retratos y obra fotográfica de Nan Goldin (edició de lujo)
6. Metafísica de los tubos – Amelie Nothomb
7. Biografía del hambre – Amelie Nothomb
8. Paul Auster – Trilogía de Nueva York
9. Henrry Miller, su mujer y yo – Anaïs Nin
10. Pajaritos – Anaïs Nin
11. Los diarios – Anaïs Nin
12. La biografía de Bob Marley (edición de lujo)
13. Psicomagia – Alejandro Jodorovsky
14. Cuartos para gente sola – J. M. Servín
15. Los pasajes – Walter Benjamin
16. Orient. Mille ans de poésie et de peinture – Diane de Selliers
17. La Biblia
18. Introducción al Budismo
19. Las flores del mal – Charles Baudelaire
20. Roma Nápoles, Florencia – Stendahl
21. Fausto – Goethe (ilustrado por Delacroix)
22. Promenades dans Rome – Stendahl (ilustrées par les peintres du Romanticisme)

-Listado de cosas que quiero aprender y hacer

1. Aprender a tocar la guitarra para cantar boleros y bossa nova
2. Tomar clases de canto y técnica vocal
3. Cantar en un grupo musical de salsa, reggae o ska
4. Aprender a bailar Tahitiano y Belly Dance, para montar un espectáculo de Perfusión
5. Retomar mis clases de Francés y tomar curso de pronunciación para eliminar mi acento mexicano
6. Retomar mis clases de Inglés y eliminar mi acento mexicano
7. Aprender Portugués
8. Tomar clase de samba con André
9. Bailar samba en Casa do Brasil
10. Aprender corte y confección para hacer mis diseños de ropa y mis trajes de Samba
11. Aprender a cortar el cabello
12. Mejorar mi técnica para enseñar Samba y Salsa
13. Aprender un método para dar clase de Literatura y Español
14. Aprender diseño gráfico y diseño de páginas web
15. Aprender a patinar en línea y en hielo
16. Aprender a cocinar comida vegetariana
17. Continuar con la organización del repertorio de canciones que me gusta cantar
18. Aprender a instalar closets y arreglar fugas de agua
19. Hacer marcos para colgar las fotos que más me gustan
20. Reciclar ropa
21. Aprender a hacer lámparas con cuentas y trozos de cristal (estilo Tsotsie)
22. Aprender a hacer muebles estilo sudafricano (re) cycle
23. Organizar mi estudio y mi galería
24. Decorar mi depa con posters de Lautrec, Klimt, Nan Goldin, Renoir, Degas, Gauguin
25. Armar un perchero con un tronco viejo que encuentre en la playa (estilo sudafricano)
26. Comprar una vajilla de cerámica color blanco que tenga diseños de bambús
27. Construir mi terraza, instalar un horno de piedra y un asador, también la hamaca y la mesa roja plegable, elegir las enredaderas, las flores y las plantas que sembraré en mi jardín.

-Lista de proyectos poéticos

1. Hacer una selección de mis mejores poemas y publicar una antología.
2. Presentar mi libro de poemas en la mayor cantidad de ferias del libro que sean posibles.
3. Organizar lecturas de poesías en jardines, cafés, restaurantes, escuelas, bares, escuelas para invidentes y casas de la tercera edad.
4. Producir un video en el que se muestren de manera visual los mejores poemas.
5. Traducir el lenguaje poético a lenguaje fotográfico y montar una exposición.
6. Seleccionar las mejores frases de los poemas y diseñar separadores para libros.
7. Elegir cinco mejores frases poéticas y diseñar esténciles promocionales para plaquear las calles de la ciudad.
8. Hacer una presentación de libro y lectura de poemas en la que se incluya la presentación de un número musical y de danza (tiene que ser en una casa de cultura, un auditorio o una galería).
9. Organizar una presentación formal del poemario en la que los presentadores sean poetas reconocidos, pedir a los poetas que seleccionen sus poemas favoritos y hagan una lectura en voz alta.
10. Obsequiar tarjetas postales diseñadas especialmente para quienes compren los libros.

De fugacidad y vapores

2010-04-18T22:29:00.000-07:00

Entre la estación del metro Ermita y General Anaya de la línea azul del metro en el DF, sobre calzada de Tlalpan, puedes contar al menos tres hoteles, pero hay algo en su aspecto exterior, la limpieza, el olor a aromatizante de ambiente, las luces ténues de la entrada y los gestos indiferentes de sus recepcionistas que me recuerdan mucho a la manera en que luce una funeraria.

Por las noches aparecen en la avenida personajes casi salidos de una película de David Lynch, Lost Highway, son los sexo servidores nocturnos, vestidos con minifaldas y chaquetas de vinil, usando tops o blusas muy entalladas con amplios escotes, tacones de plataforma, maquillaje excesivo y cabelleras dignas de un comercial de tinte que venden a bajo precio en la Farmacia París. Esas personas van cada noche a Tlalpan a ganarse la vida otorgando placer a los extraños. Contonéandose con sus altísimos tacones sobre la banqueta, son como olas de mar que van y vienen en un acto perpetuo, los automovilistas son como peces a punto de morder el anzuelo. Personalmente los hoteles no me gustan, no me resulta cómoda la idea de entrar en uno, tener sexo por una o dos horas, salir de ahí lo más rápido posible para evitar el pago de una tarifa extra; lo comparo con el acto de ir a un restaurante de comida rápida, pedir una hamburguesa con papas y refresco doble y comer apresuradamente. Imaginarme en una situación así me provoca tristeza.

El sexo para mi es como cocinar, me gusta comprar los ingredientes el mismo día que prepararé el platillo que más se me antoje, seleccionarlos bien, llevarlos a casa, lavarlos, picar, marinar, saltear, cocinar, sazonar, dejarlos reposar, poner la mesa, servir la comida y disfrutarla en buena compañía. Hacer sobre mesa, conversar y después si hay suficiente ánimo, salir a caminar para digerir el desayuno, la comida o la cena, según sea el caso. El sexo para mi es una experiencia ritual.

Recuerdo la última vez que me alojé en hoteles, fue durante el año pasado que estuve en Acapulco y luego en Guadalajara, al principio estaba muy entusiasmada por el hecho de viajar y disfruté mucho el recorrido en coche, la compañía, el clima, el descanso, la charla, la música, la comida y bebida. En el viaje a Acapulco el sexo no fue para nada una experiencia placentera, de pronto me vi completamente borracha, encerrada en un baño llorando desconsoladamente, pensando ¿Qué hago aquí con alguien que no me gusta y que no conozco realmente?, ¿Por lo menos me resulta interesante?, ¿Qué hago durmiendo en una cama que no es la mía?, ¿Por qué mejor no me voy a mi casa?

En el viaje a Guadalajara, estaba muy estimulada intelectualmente pero muy agotada físicamente, entonces preferí mantenerme al margen de cualquier situación, hubo dos personas que a simple vista fueron muy atractivas, inicialmente hubo mucha química pero cuando tuve oportunidad de tratar más a esas dos personas, me di cuenta que actuar por impulso no era tan estimulante. Esa última vez también tuve la oportunidad de reencontrarme con un viejo amigo y fue fantástico, aunque no tuvimos sexo, pasamos una noche muy divertida, conversando, riendo, recordando eso que hace que sigamos en contacto: la posibilidad de repetir una experiencia placentera. Eso que sólo nos ocurre estando juntos, la certeza de saber que con nadie más es igual y reconocer que nos seguimos gustando aunque pase el tiempo.

Para cada cangrejo un caracol

2010-03-10T11:41:00.000-08:00

El cangrejo decidió cambiar su residencia por una más amplia, de un día a otro se vio desposeído, pero aliviado ya sin el peso de la coraza que llevó a cuestas por varios inviernos; anduvo errante por la playa un par de días y una mañana en que el sol quemaba intensamente sus patas y tenazas, se acercó a una roca para protegerse bajo la sombra pétrea. Entonces encontró una grieta, como pudo se fue metiendo y de pronto se vio atrapado. Ciertamente ahí dentro estaba más fresco, pero después ya no pudo moverse. Trató de liberarse pero no lo consiguió, entonces vinieron las lluvias de marzo y cangrejo yacía dentro de una grieta anegada por el agua. La humedad era insoportable, cangrejo enfermó y su caparazón empezó a chorrear, así estuvo por semanas hasta que hubo una tormenta, el agua derramada y los chorros que salían del caparazón de cangrejo fue tanta que no cupo más dentro de la grieta, así que una tarde el agua expulsó a cangrejo y a la lluvia de la grieta. Al salir, cangrejo se sintió muy pesado y libre al fin caminó hacia el norte, siguiendo las estrellas llegó a una nueva playa. Durante los días que siguieron a su llegada hubo mucho sol, cangrejo gozó a sus anchas y pospuso su búsqueda. Después de varios días, cangrejo comenzó a sentir como detrás de su caparazón se formaba una costra rugosa. Al fin pudo notar como la roca donde quedó preso por tanto tiempo, al contacto con el agua se había desprendido en partículas diminutas y se depositó sobre su caparazón, como una capa muy delgada, donde formó una nueva especie de caracol portátil, ligero y fácil de llevar.

Mujeres en sus zapatos

2010-03-02T22:42:00.000-08:00

Felipa

Todo un mujerón: infiel, gritona, acelerada, chamagosa, fría, llorona, caótica, violenta, neurótica, ingeniosa, amable, atascada, melancólica, amorosa, populachera, le gusta bailar salsa, ama el cine y la música pirata, también las quesadillas y los tacos de canasta de CU.
México, DF 12/2009.

Mariana

A esta mujer perfumada de brisa marina, le gusta ir a nadar a la playa de Los Muertos, ponerse muy guapa y caminar los domingos por el malecón, comer ceviche y beber tejuino; es platicona, risueña, cariñosa y coqueta, todavía posee el encanto de la ingenuidad
Puerto Vallarta, 24/12/2009.

Azela

Perderme a media tarde, subir por la ribera, saltando de un lado a otro del río, ser presa fácil de los mosquitos, bañarme en las aguas de tu cascada, mecerme en la hamaca y mirar el escándalo de pericos que vuelan sobre tus cerros azules; hoy quiero ser rumor de río cuando llega el atardecer.

Puerto Vallarta, 28/12/2009.

Nora

A veces llega la furia del huracán que azota la costa, pero como ocurre en la naturaleza cuyo principio fue el caos, siempre reina la calma tras la tempestad.
Puerto Vallarta, 29 de dic 2009.

Pata salada

2010-03-02T22:01:00.000-08:00

Neri Saavedra
He contado esta historia durante los últimos diez años de mi vida, pero es la primera vez que la escribo. Cuando llegué a la universidad, cuando llegué a la ciudad de México, cuando los taxistas reconocen mi acento y yo trato de disimularlo para que no me cobren más caro, igual pasa cuando voy al tianguis a hacer las compras o cuando la gente me pregunta de dónde soy, si algo he aprendido en la ciudad de México es a pasar desapercibida. He dejado de usar faldas, de usar escotes y de usar ropa muy ajustada.
Cuando la gente me ve bailar en las fiestas, después de el comentario -¡Qué bien bailas! viene la asociación con una nacionalidad sudamericana o caribeña, generalmente me preguntan si soy colombiana, cubana, puertoriqueña o dominicana. Incluso han pensado que soy brasileña. Una vez tuve una amiga, pensó que yo era acapulqueña, “Sí, se nota que eres como de Acapulco”. Para los defeños la referencia costeña más cercana es esa ciudad del Estado de Guerrero. Quizás no saben que en nuestro país existen 9330 kilómetros de playas y que también hay un sin número de ciudades asentadas en las mismas.
Debe ser que mi naturaleza costeña no es tan fácilmente disimulable, ¿cómo puedes contener la fuerza y la pasión de un espíritu que creció entre esteros, cascadas, ríos y playas? Toda esa libertad se traduce en una personalidad a ratos serena como el agua del estero, a ratos fúrica como una tormenta tropical, tempestuosa como una creciente de río que arrasa con todo lo que encuentra a su paso, incluso con pueblos enteros.
Recuerdo que tuve una cena elegante con unos profesores de la universidad, la esposa de uno de ellos me preguntó -¿Y tú novio dónde vive?, yo le dije, -Vive en Ciudad Neza. Entonces se rió y me dijo –No le habrás contado que tu familia vive en Puerto Vallarta, porque seguro te llega de visita no sólo con sus padres, también con sus amigos y vecinos, serían capaces de rentar un camión con tal de ir a visitarte aprovechando que vives en la playa. Yo me reí tanto y no comprendí el por qué de su comentario burlón. Dos años más tarde toda su familia visitó a la mía en Semana Santa, pero ya no éramos novios.
Ahora sólo comento de dónde soy con la gente de mi confianza, los que son del DF inmediatamente sonríen y acto seguido me piden que los invite de vacaciones al mar, o pasa que me preguntan qué hago en una ciudad como México y sienten pena por mi. Me miran como si me encontrara en desgracia.

La última vez que me preguntaron qué hago aquí, respondí que vine a la ciudad de México a estudiar una maestría, cosa que no es posible hacer en mi ciudad natal, porque nosotros no tenemos allá lo que sí tienen los capitalinos: universidades con una oferta educativa muy amplia, centros de investigación, bibliotecas, teatros, centros culturales, metro. A diferencia de los defeños nosotros los pata salada cuando íbamos en la primaria en lugar de visitar los museos visitábamos los hoteles; si se trataba de visitar la casa de un personaje histórico visitábamos la casa de Liz Taylor y Richard Burton; y en lugar de sitio arqueológico visitábamos los sets cinematográficos de La Noche de la Iguana, Depredador y Rambo.
Como pueden ver, esta historia de México es una historia desconocida y es muy penoso para mi aceptar que he desdeñado muchas veces mi propia historia, porque ésta no tiene nada de intelectual, por no tener edificios como la Catedral Metropolitana o el Palacio de Bellas Artes, aunque la mía sea una historia que finalmente cuenta en un México tan pinchemente centralizado.
Creánme que lo que más le duele a una persona que viene del mar es respirar, porque lo que uno respira en esta ciudad es miedo, desconfianza, cochambre, asfalto, cemento, indiferencia, gandallismo, vagones de metro impregnados de humores ajenos, ajetreo, prisas, pleitos de novios en cada esquina, lágrimas y hambre. A lo que el sabio organismo humano responde con un estado permanente de atrofia olfativa, como es mi caso, yo ya no huelo nada, ni un pedo, ni el tufo a borracho del compañero de asiento, ni una vomitada en un vagón de metro, nada de nada.
No podré hablar de la historia material de mi pueblo o de su patrimonio histórico, pero de él puedo decir que además de ser uno de los lugares más hermosos que conozco, es un lugar en donde el cielo y los cerros tienen otro color, no es que exagere, de verdad que no.
Por la mañana el cielo es de color azul con tintes violáceos, cuando sale el sol, por un momento el cielo se torna color ámbar y los cerros se ven de color verde intenso. Al atardecer los cerros son de color azul marino, el cielo se ve azul celeste y conforme avanza la mirada hacia el mar, el cielo se vuelve violeta, anaranjado, dorado, rosado. Soy de un lugar situado en medio de la Bahía de Banderas, donde las ballenas vienen cada año a bañarse en sus aguas cálidas, donde no he llegado conocer el fondo del mar, pero sé que es muy profundo porque incluso a medio día sus aguas se ven de color azul intenso.
Tengo la esperanza de escribir sobre la historia de ese lugar, que ha estado ahí por siglos, lugar donde se tiene noticia de la existencia de asentamientos indígenas en la época prehispánica pero todavía son muy poco estudiados, lugar resguardado por la Sierra Madre Occidental. Puerto Vallarta no tendrá palacios, ni catedrales, ni museos, ni ciudades universitarias, pero tiene viejas casonas en peligro de desaparecer, la traza de su centro y la zona vieja todavía cuentan con casas de ladrillo encaladas, techos altos de dos y hasta cuatro aguas, piezas de la “arquitectura vernácula”, construidas por nuestros antepasados de manera congruente con su clima y su naturaleza.
Ahora sé que la historia depende también del ojo con que se mire, que más allá de tener una maestría o un doctorado no hay por qué desdeñar la historia de ningún pueblo y mucho menos el propio, que la labor de los que hemos salido de nuestra tierra es valiosa precisamente porque tenemos las herramientas necesarias para hacernos cargo de nuestra propia historia, de valorarla y destacarla de la manera que sea posible y en todo lugar a donde se nos llame.

-Desde el sótano de Santa Úrsula, Coyoacán, México 24/02/2010.

Colgar los tenis

2010-03-02T21:53:00.000-08:00

Una referencia contemporánea de los jóvenes y la muerte
en el México urbano

Por Neri Saavedra*

Desayunando nota roja
¿Cómo es que los jóvenes viven la violencia y la muerte en los barrios más desfavorecidos de México? En nuestro país la violencia es un asunto cotidiano, así lo reflejan las publicaciones que encontramos cada mañana exhibiéndose en los puestos de periódicos, las noticias que escuchamos en la radio o vemos por televisión; las últimas semanas han sido particularmente desalentadoras en cuanto a violencia se refiere y sobre todo porque son los jóvenes mexicanos de la frontera norte sus principales víctimas.

En el metro de la ciudad de México, es frecuente ver a los pasajeros leer la nota roja mientras viajan camino al trabajo. Saliendo de las estaciones, en los paraderos de autobuses, la nota roja está igual de caliente que la carne frita de los puestos de tacos.

Sinceramente prefiero escuchar las noticias en la radio, un martes por la mañana mientras desayunaba, me enteré que en Ciudad Juárez hubo una balacera en una fiesta de barrio, ahí murieron dieciséis personas, muchos de ellos eran adolescentes; la Procuraduría de Justicia de la entidad informó que se trataba de un enfrentamiento entre pandillas, incluso se mencionó de manera despectiva que se trataba de “drogadictos”.

En información adicional publicada por diversos medios, se aclaró que los jóvenes se reunieron en una casa que habían pedido prestada para celebrar una fiesta, luego la procuradora de justicia Patricia González aclaró que la mayoría de las víctimas eran inocentes y que algunos de los adultos que fallecieron en la masacre estaban relacionados con las pandillas.

No es la primera vez que Juárez es víctima de la violencia y la impunidad. Desde de la década de los noventas, en esa ciudad han ocurrido incontables asesinatos en contra de mujeres. Hoy en día todos sus habitantes padecen las secuelas de la violencia, como si se tratara de una enfermedad incurable. Porque al asesinar a una mujer, al asesinar a un adolescente, sus familias también se convierten en víctimas.

En esa misma frontera, dos días más tarde un periódico de la ciudad de Tijuana publicó una nota con el encabezado Eran “cholos” jóvenes ejecutados. En tres párrafos se da cuenta sobre la muerte de cinco jóvenes, cuatro de ellos hombres y una mujer, la muchacha tenía entre 16 y 18, los muchachos eran mayores que ella pues tenían entre 18 y 20 años. “Eran cholos” confirmó el subprocurador de Justicia de la entidad Salvador Ortiz Morales, ninguno tenía el tiro de gracia aunque todos murieron por disparo de arma de fuego, fueron rafagueados a distancia y solo uno de ellos estaba amarrado de las manos con las cintas de los tenis.

Pachucos, cholos y chuntaros
Los cholos son herederos de los pachucos, ambos son hijos de mexicanos sólo que han nacido en Estados Unidos. Tanto pachucos como cholos son chicanos. En el cine mexicano de los años cuarenta fue el actor Germán Valdés “Tin Tan”, conocido también como “El Pachuco de Oro”, quien cobró fama caracterizado como pachuco, una especie de Dandy vestido con traje sastre, pantalones amplios ceñidos en la cintura y los tobillos, zapatos bicolor, un clavel en la solapa y una pluma en el sombrero. Su característica manera de hablar, mezclando palabras en Español y en Inglés, lo que se conoce como espanglish lo hicieron famoso. Pocho, es una manera despectiva de llamar a los chicanos, que tienen dificultad para hablar el Español o que usan el espanglish.

La palabra cholo tiene en sí misma un amplio significado, inicialmente las fuentes novohispanas se refieren a los indios y mestizos que desempeñaban su labor como sirvientes de criollos y peninsulares. En la década de los sesenta del siglo XX la palabra adquirió un nuevo significado, pues de esa manera se llamaba a los hijos de inmigrantes mexicanos que se establecieron principalmente en California y Texas en Estados Unidos. Cholo fue entonces sinónimo de mexicoamericano. Pero debido al racismo, al incremento de la violencia dentro de la comunidad mexicana en Estados Unidos, se asoció a los cholos con la venta de drogas, la formación de pandillas y la presencia de la delincuencia en los barrios latinos de los lugares antes señalados.

Con el paso del tiempo, los cholos no eran sólo los hijos de los que se fueron, también se convirtieron en cholos los hijos de los que no alcanzaron a cruzar la frontera y se quedaron a vivir en las lomas de Tijuana. Los primos del norte, influenciaron a los de este lado con su estilo de vida y su particular modo de vestir, de los pachucos heredaron sus gusto por los pantalones holgados, sólo que en la actualidad lo suelen sustituir con bermudas igualmente holgadas, camiseta blanca debajo de una camisa de corte casual, generalmente de talla extra grande, calcetines y tenis. Ser cholo fue también un sinónimo de identidad para los jóvenes no sólo de la frontera, sino también de los barrios desfavorecidos de las zona fronteriza en México.

Identidad y contra cultura
La artista Betsabé Romero en su más reciente exposición en el Museo de San Ildefonso de la ciudad de México, abordó el tema de los cholos en un video donde tomaba imágenes de tenis colgando de cables de electricidad, no sólo en México, sino también en Estados Unidos. Además de que su propuesta artística la centró en el tema de migración y violencia en la frontera México – Estados Unidos.
Su pieza central “El Ayate Car” hace referencia al peregrinaje que nuestros paisanos han emprendido rumbo al norte; El Ayate Car es un auto antiguo que la artista intervino, lo hizo pintar con motivos florales –rosas rojas- y su interior lo llenó con rosas secas. Sus rines cromados en tono dorado, hacen referencia también a los Low Riders –autos antiguos modificados, popularizados entre los cholos de Los Ángeles-. Aquí podemos hablar de referentes culturales que dan identidad a la comunidad chola estadounidense y mexicana, su devoción guadalupana –simbolizada por la rosa- y su gusto por los Low Rider, esos autos de la época de sus ancestros: los pachucos.

En los años noventa la música y el cine tuvieron también su momento cholo, si tenemos en cuenta la fama alcanzada por grupos como Cartel de Santa, El Gran Silencio. La popularización de sus lemas “Mi vida loca” y “Vato loco forever”, o el tatuaje de los tres puntos formando un triángulo entre el pliegue del dedo índice y el pulgar.

Las películas norteamericanas que hacen referencia al movimiento cholo en Estados Unidos son: Mi vida loca de Allison Anders (1993); American me de Eduard James Olmos (1992) y Sangre por sangre de Taylor Hackford (1993). En México también se tocó el tema de los cholos en la película Hasta morir de Fernando Sariñana (1994), en la que el tema de la migración, la violencia y la muerte siguen presentes. En la banda sonora de ésta última hay una canción interpretada por Betsy Pecannins Robando luz al sol en cuya letra se refleja de manera fiel todo lo antes referido.

Colgar los tenis
Para los cholos, la muerte es también un ritual y tiene una tradición emblemática: colgar los tenis en los cables de la luz, cuando uno de los miembros de una pandilla ha muerto a manos de uno de sus enemigos. Entre los miembros de un barrio y de otro suelen formarse las pandillas y cada uno de esos grupos defiende su territorio. Al enfrentamiento entre unos y otros se le llama “tirar barrio”.

Así que dentro de la cultura de los cholos, para decir que alguno ha muerto se utiliza la frase: “colgó los tennis”, metáfora harto simbólica que significa también dejar de caminar, dejar de correr y bailar o como se dice también “bailar las calmadas”.

Con sus tenis puestos, los cholos van a la escuela, al trabajo, se reúnen en grupos de amigos cada noche y salen a “tirar rostro”, es decir, a dejarse ver por los otros, socializar.
Los cholos también aman las fiestas. Ellos se encuentran los fines de semana, vistiendo sus DK’S o dikies –pantalones de gabardina con el tiro largo-. En los noventas, era muy popular el uso de los Baggy’s o Silver Tabs –pantalones de mezclilla marca Levi’s-.

En México hay un subgrupo de cholos que en Nuevo León son llamados chuntaros, igualmente el significado está asociado con la migración de campesinos hacia zonas urbanas y se utiliza de una manera despectiva.
Los chuntaros bailan cumbia y vallenato, que aunque son ritmos de origen colombiano, han sido bien asimilados en Monterrey. Ambos ritmos fueron popularizados en México por los sonideros, un fenómeno de la música popular que en la actualidad tiene millones de seguidores a lo largo de toda América Latina y principalmente en las ciudades de: Buenos Aires, Argentina; Bogotá, Colombia; Distrito Federal, Ecatepec, Ciudad Nezahualcóyotl, Monterrey
y Tijuana, México; así como también en las ciudades estadounidenses de Los Angéles, California y Houston, Texas.

Los sonideros comenzaron a amenizar fiestas en las colonias populares, generalmente era una persona que poseía una gran colección de discos discos. Armados con sus acetatos y tocadiscos en mano hacian bailar a todo el barrio. Muchos de los éxitos de algunos grupos de corte tropical se debe en parte a la labor de difusión de los sonideros. Con el paso de los años, el incremento de la colección y la experiencia en el oficio, la fama de los sonideros ha ido en aumento, son conocidos a nivel internacional y sus bailes son masivos tanto en la ciudad de México como en Montréal, Canadá. Algunos de los sonideros más conocidos son : Sonido Maracaibo, Sonido La Changa, Sonido Dueñez, Sonido La Conga, Sonido Cóndor, por mencionar algunos.

Los jóvenes sean cholos o chuntaros, de éste o del otro lado, suelen acudir a los bailes organizados por los sonideros y bailar al ritmo de la cumbia. Se trata generalmente de hombres formando una rueda, cada miembro tiene su manera particular de bailar, en Monterrey por ejemplo existe un paso que se llama El Gavilán y al bailarlo los chuntaros asemejan el vuelo de esa ave rapaz. En el sur de Estados Unidos, los cholos acostumbran a “tirar su placa“, es decir, que al final de una canción ellos hacen una seña con las manos para referirse al barrio al que pertenecen.

El baile de los cholos y los chuntaros es pues, una danza viviente, una danza de la vida cotidiana al ritmo cumbia -el sonido de las zonas más desfavorecidas de las grandes ciudades-. Esa es la música de los choferes, los vendedores ambulantes, los viajeros del metro, los empleados, las afanadoras, los tianguistas, e igualmente de las mujeres amas de casa y cabeza de familia que trabajan duramente, mujeres solas que sacan adelante a sus hijos a consecuencia de la migración de sus maridos rumbo al Estados Unidos.

Hablar de cholos es hablar de cultura popular, acercándonos a sus manifestaciones podemos encontrar referencias a los problemas contemporáneos de la sociedad mexicana: migración, economía emergente, violencia, estudios de género. El análisis nos ayuda a comprender este acto de colgar los tenis como un rital que habla de la danza entre la vida y la muerte.

Bibliografía

CAMPUZANO, Alberto. Entrevista a Sonido Dueñez de Monterrey, México, 2009.

http://elproyectosonidero.wordpress.com/2009/05/21/entrevista-de-alberto-campuzano-a-sonido-duenez-de-monterrey-fotos-de-mark-powell-a-sonido-maracaibo-de-mexico-d-f/

http://www.elproyectosonidero.wordpress.com/

GARCÍA LEYVA, Jaime. Trashumantes : jóvenes y migración en la montaña (II)
http://www.huellasmexicanas.com/revista/jovenes-y-migracion-en-la-montana-ii

JUÁREZ, Lorenzo Mariano. AIBR Revista de Antropología Iberoaméricana. A propós de: FLORES MARTOS, Juan Antonio y ABAD GONZÁLEZ, María Luisa. Etnografías de la muerte y las culturas en América Latina. Ediciones de la Universidad de Castilla La Mancha, Cuenca, España 2007. http://redalyc.uaemex.mx/redalyc/pdf/623/62330210.pdf

ROMERO, Betsabé. Lágrimas negras. Exposición. Museo de San Ildefonso, México 2009-2010.
http://www.sanildefonso.org.mx/expos/betsabeeromero/exposicion.html

*La autora es periodista con más de diez años de experiencia. Estudió Letras y Periodismo en la Universidad de Colima, México. Actualente escribe su tesis de la maestría en Historia del Arte que cursa en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México. Su labor periodística la ha llevado a colaborar principalmente en medios impresos de la ciudad de Colima, México y ha sido presentadora de Universo F. M. y Radio Efímera: http://www.radioefimera.com/

El artículo fue publicado el pasado mes de febrero en: http://www.diarioliberal.com/

Que se calle el mundo

2010-01-20T22:38:00.000-08:00

Que se calle el mundo

Trasnocho
Sin motivos para ir a dormir,
a dónde se escaparon,
en que lugar desconocido
se esconen los sueños.
Me estás llamando
con tu voz en la oreja,
que canta muy quedo
casi ronrronea.
Tu mirada decidida
a encontrarme
entre la muchedumbre,
ahí frente a la Alameda.
En el instante del caos
ante al terrible rumor
de coches y marchantes,
me miras, total silencio.
Quiero mirarte
por un millon de veces,
sentirme sintiéndote
en medio del caos.
Hagamos un milagro
cerrando la boca,
escuchemos el latir
de la sangre galopante.
Por Dios
que se calle el mundo
delante mìo hay un hombre
mirándome a los ojos.

Carrusel

2009-09-18T16:15:00.000-07:00

Gira lento en una noche sin estrellas
circular su rumbo
no conoce el horizonte
unos suben y otros bajan
los caballos galopantes
brillan sus largas crines
míralos de perfil
uno, dos, tres, cuatro giros
los llevan al mismo lugar.
El viento serpentea
silba nuestros nombres
de un salto te veo montar y
me tiendes la mano
mi cabeza da tantas vueltas,
el piso se desliza bajo mis pies
una vuelta y de regreso.

Martes

2009-07-03T15:34:00.001-07:00

Ella conoce bien esa sensación, ahí en su estómago anidan tormentas, las de la memoria y de la furia, las de la cobardía; su piel se eriza nuevamente, se asoma a la ventana, se toma de las manos y gira sus anillos por centésima vez, no logra calmarse; los recuerdos se han rebelado, parece como si se le desbordaran por los ojos. Las lágrimas vuelven a caer, tan tibias y saladas, hacen juego con su saco rojo.

Blues de la jungla

2009-06-06T13:49:00.000-07:00

Sabado por la tarde en mi esquina favorita del mundo, en medio de la jungla soleada, Monk y Ella me cuentan que las estrellas brillaron anoche en Alabama; yo les canto "My monkey is gone", lejos está el paraíso, lejos de aquí. Ellos se rien de mi y dicen que los corazones solo pueden aliviarse cuando beben aguas del Misisipi y que cuando el blues no suene más entonces sí habrá suficientes motivos para llorar. Ahora no cariño, que las lágrimas no son gratis. Sal a la calle y escucha los autos, mira como rugen sus claxons sin parar de día y de noche, con toda esa furia se vive y se siente allá afuera. "Take a chance with me" y vámonos rodando hasta Tennessee, al final tu día solitario se acabará porque la vida no es para encerrarse en casa sin mirar el cielo azul, sal a la calle y piérdete en una sonrisa desconocida, verás que no se necesita más para ser feliz.

Oración

2009-04-24T14:01:00.000-07:00

Con los ojos abiertos para recibir los colores del nuevo día; cuando te vea me dirás que el cielo de tu mirada es del color de la alegría y por eso brilla cuando tú me miras; escuchándote hablar sabré que el canto de los pájaros tiene un refugio en nuestros corazones; en una caricia podríamos reunir millones de poros abiertos teniendo la certeza de ser una misma piel. A donde vaya el amor nos tomará de la mano para no perderlo de vista. Cuando a pesar de nuestras arrugas, nuestras almas embonen a la perfección daré gracias a Dios por la bendición de tenerte aquí en la tierra y más allá.

Si yo le contara

2009-04-19T18:13:00.000-07:00

Dependiendo del día, a veces me quedo tan quieta como una piedra sobre la arena, pueden pasar asi meses en que nada se mueve, veo pasar el tiempo y nada nuevo o diferente ocurre, entonces me entusiasmo invento cualquier historia, me la cuento antes de ir a dormir y a veces un mismo sueño me espera por muchas noches bajo la almohada. Hoy la noche se hizo al amanecer, pasa el día y mis sueños agotados dicen que no vendrán más, parece que es hora de cumplirlos.

Flor de azahar

2009-04-01T15:19:00.000-07:00

Me despierta la luz en mitad de una habitación que no es la mía, no conozco ese lugar, entre abro los ojos, miro hacia el frente y me topo con un gran ventanal rectangular sin cortinas, afuera distingo una luz roja, son dos letras que verticales parpadean: E L. Veo también los cables y el poste de la luz, una pancarta con algún mensaje panfletario y las ramas de un ficus. Hace calor, estoy sudando, a mi costado derecho estás tú durmiendo, te das la vuelta y observo tu espalda, estás desnudo igual que yo. Tengo sed, encuentro una jarra con agua y dos vasos de cristal sobre el buró, me sirvo y bebo sin respirar, me vuelvo a servir dos veces más. La habitación es igual de tristona que cualquier habitación de hotel barato, sin grandes lujos, todo acomodado en su lugar, los muebles como de utilería, las sábanas con olor a cloro, el piso helado, ni una mota de polvo por ninguna parte, tanta aparente pulcritud me provoca náuseas, me hace sentir como en una sala de hospital o en un velatorio. Te veo dormir, estás agotado, me siento como viuda en el funeral de su marido, las sábanas azules se me pegan en las piernas y no se me quita el calor. Se me va el sueño y mejor me levanto, descalza piso tu llavero y el cochecito amarillo que cuelga de la argolla grande, piso también tu cartera y la servilleta donde escribí el poema que te leí antes de ir a la cama, camino sin mirar el suelo en medio de la oscuridad y como ciega voy reconociendo con las plantas de mis pies los objetos ahí tirados, la envoltura del condón que usamos, el mismo que anudaste y tiraste sin fijarte, los dulces que compramos en el metro, entonces mi dedo gordo toca un borde rugoso y fresco, lentamente voy subiendo el dedo y distingo la circunferencia, el olor del zumo me llega hasta la nariz, se trata de la naranja que traía en mi bolsa y que encontraste mientras rodábamos por el suelo. El fruto del azahar sobrevivió a la hecatombe; otra vez te veo dormido a pierna suelta, veo la silueta de tus nalgas cubiertas por la sábana y es una lástima que no te guste que te muerda las nalgas y que nuestra confianza tenga un límite. Mis dientes se hunden en la cáscara de la naranja hasta que esta empieza a chorrear y su olor me hace desear comerla sin parar.

Neri Saavedra

Oferta 2 X 1

2009-04-01T00:18:00.000-07:00

Te besaré en el sol

2009-03-31T00:25:00.000-07:00

I will kiss you in the sun
Quiero meterme en ti sonando
con mi música solar
ser rayo y luego día de noche
un destello en la aurora boreal.

I will love your bloody heart
Aún quedan mañanas,
páginas de arena multiplicada
convertidas en dunas mutantes,
crecientes ecos del viento.

I will cry for you fuckin bastard
Que suenen las notas del piano
cayendo como gotas de tormenta
y sea yo ojo de huracán
llorándote de veras.

I want to hear your freeze voice
La escarcha cubrirá tu cuerpo
será el fin del invierno
el árbol donde renacerás
dará frutos prohibidos.

I will kill you again
Rama torcida de buena madera
te darás al fuego y lloverá tu ceniza
volverás al polvo de los días
quedará huérfana tu sombra.

Neri Saavedra

La voz de la tierra

2009-03-23T10:52:00.000-07:00

Cuando la tierra habla y su voz sube a través de nuestros cuerpos que con movimientos expresan el lenguaje de nuestros abuelos, el que aprendieron de sus ancestros, en cada paso, en cada gesto hay millones de historias que han permanecido guardadas en el corazón de la tierra, ahí donde reposa la sabiduría de los siglos. Que hable la tierra, que bailen los cuerpos, que gocen las almas.

Ssshhh...

2009-03-19T16:01:00.000-07:00

Sólo ante la belleza nos dejamos cobijar por el silencio.

Inspired in the portrait "Jett by himself"

Oh la-lá c'est une petite poupée...!

2009-03-18T16:49:00.000-07:00

Barbie los espera en el Museo Franz Mayer para celebrar su cumpleaños número 50.
Historiadores del Arte y de la Moda la acompañan.

Click a la imagen para obtener detalles.

La nature des choses

2009-03-17T23:45:00.000-07:00

Oui, j'écoute ton sourire à travers le son du vent,
parfois j'imagine que je suis à côté de toi
et que je peux toucher ton visage avec mes yeux
j'essaie de t'écrire les paroles sacrées
de souligner le soir avec mes jambes
aujourd'hui je ne connais pas l'innocence
je l'ai perdue depuis que je t’aime.
Et ce con qui s'appelle cœur
qui ne connais pas ce qu'on appelle la dignité
un jour il comprendra bien
il lui manque d'être blessé,
d'être écrasé comme une noix
pour bien apprendre la nature des choses.

Hoy día

2009-03-12T14:42:00.000-07:00

Cuántos meses he caminado sin mirar lo que hay a mi alrededor, siguiendo la línea recta de todas las mañanas, bajo el sol quemante, sofocada por el calor, agitada por la prisa y las ideas hirvientes en mi cabeza; exprimiendo cada recuerdo, escupiendo las palabras, vaciándome de ti en cada exhalación. Como un roedor me ensañé con el camino, quise horadar las ruinas y pulverizar cualquier destello de tu presencia. Todavía pesan como piedra sobre la espalda algunos instantes, pero hoy por fin pude notar que todo es perfecto en la naturaleza de las cosas, que cada detalle está dispuesto de una manera casi mágica, que todo es y que todo cuenta, que todo nos contiene y al mismo tiempo lo contenemos.

Sin noticias del paraíso

2009-03-09T00:23:00.001-07:00

No temas amor a los huracanes, bien sabes que se asoman a la bahía sin besar la orilla. Más allá del paso del estero hay una veredita en donde encontraremos lirios y garzas, caimanes que al amanecer abren sus fauces y se llenan de sol; en el verano escucharemos el canto de los troncos que recorren río abajo y mar adentro la tristeza de los días. Aquí te espero yo cuando no tengo lucero a quién preguntar de tu existencia, cuando no hay viento que me diga dónde fue que abandonaste tu senda.

Cuarentena del ánima sola

2009-03-09T00:04:00.000-07:00

Después del naufragio,
sujetada a un tronco
a la deriva de tus orillas,
sin aliento.
La cuarentena dura
hasta la luna de abril,
menos furiosa que el mar
esperaré al sol de mayo.
Con lucero, guirnalda
y perlas de río
dejaré una ofrenda
en tu playa solitaria.

La mano santa

2009-03-05T23:54:00.000-08:00

Miéntame la madre con todas sus letras, una a una escúpelas que nada me dará más gusto que escuchar a las muy perras: C-h-i-n-g-a-s -a- t-u- p-u-t-a- m-a-d-r-e... Ni te imaginas lo bien que me hará, grítalo hasta que te hartes, ni tienes idea de cómo me dice mi santa progenitora de cariño, sí ella misma me apoda "La Ambulancia" ¿Lo sabías? Mi madre me dice que parezco ambulancia porque levanto a todo aquel que se me pone por enfrente.
Suelta el primer golpe que yo también estoy esperándote con mi mano empuñada, la misma con la que escribo y me limpio cuando voy a cagar, con la que te saludo y me exprimo los mocos, con la que te acaricio si te dejas y meto putazos si llega la oportunidad. Estas manos que fueron atadas por el miedo, la vergüenza, la impotencia, la comodidad, la estupidez. Sonríe mientras con la derecha te doy la bendición y con la izquierda te mando a que te metas un dedo a dónde ya sabes.
En lo que te decides, yo desde lo oscurito te miro dar vueltas como cucaracha fumigada ya que te lleguen las ganas y sueltes el primer chingadazo entonces sí nos acomodamos y vemos de a cómo nos toca. ¿Pensabas que me iba a adelantar? Si nomás estoy esperando que llegue mi oportunidad.

El libro de las mutaciones

2009-03-03T22:53:00.000-08:00

Abrí un libro y escuché un chillido, intenté cerrarlo y de entre sus páginas salió volando un ruido tremendo. Para regresar los sonidos a su lugar, pegué un grito desaforado como si lo hiciera dentro de en un hoyo negro, llené las páginas con historias que fueron pintadas con los colores de la noche. Al final del libro leí: “Hubo una vez un cerdo que creyó ser el centro del universo y vivió sosteniendo sobre su cabeza a un ganso que al mirarse al espejo repetía en voz alta -Soy un bello cisne, sí que lo soy. Éste a su vez aguantó sobre su lomo a un gato que después de agotar sus nueve vidas, sigue siendo la estrella del trapecio”.

Neri Saavedra

El juego vuelve a comenzar

2009-02-13T13:09:00.001-08:00

El domingo, fui al nuevo museo de arte contemporáneo que abrió la universidad. Llegué a la taquilla, pagué mi boleto y recibí mi brasalete rojo, en el que leí dos frases:

Como cada uno de nosotros era varios, en total ya éramos muchos.

Deleuze y Guattari

La vida es el único juego que todos jugamos.

Rosa Olivares

Ahí me reuní con Victoria y Francisco, a quienes no veía desde hace varios años. Entramos a la primera sala, como cañones apuntaron sus lenguas y me preguntaron por qué el arte de hoy es cómo es: parafernalio.

Traté de responder, pero las palabras me enredaron, en lugar de escucharme Victoria prefirió seguir sola con la exposición. Francisco en cambio se quedó y muy atento escuchó mis comenterios. La conversación se tornó más personal que artística. El y yo hablamos de los estímulos a los que responde el artista, de lo que nutre su quehacer. Yo no recuerdo cómo fue pero me sentí tan cómoda durante la conversación que me dio por contarle algo que me intrigaba, le dije que recientemente me encontraba a Rayuela por todas partes y que algo en el fondo me decía que debía hacer caso a las leyes de la patafísica y atender su llamado. Se rió y cambió de tema, dijo que aunque ama la literatura lo que en realidad lo mueve al él es el uso del color, así que antes de seguir escuchando mis disertaciones sobre signos y señales del universo me animó a pintar, me dijo, -Deberías tomar los pinceles y expresarlo todo a través del color, no es necesario que sepas dibujar, tú tienes más facha de pintora que de poeta. ¿Cómo es eso? pregunté. -Estás loca, eso forma parte de tu personalidad. Dijo y echó a reir nuevamente.

Entre una sala y otra, discutimos sobre la insoportable experiencia que tuvimos en la instalación Cantos cívicos de Miguel Ventura, con sus mecanos y sus ratas de laboratorio, los miles de retratos, las proyecciones y los niños del coro; en contraposición con la sutil genialidad de la pieza Aliento de Óscar Muñoz.

Encontramos a Victoria más adelante, en la sala de fotografías sobre la guerra. Ahí me preguntaron si tenía intención de ser crítica de arte y respondí que no. -¿Por qué? preguntó Victoria un poco extrañada. Yo dije que prefería conectar con las personas, antes de escribir sobre qué está bien o qué está mal, qué es arte o qué no es arte. Pues cada quien responde a diferentes estímulos. Por ejemplo, la instalación de Ventura es propositiva en el sentido de que para realizarla muchas personas de otras disciplinas como la música, la psicología o la medicina veterinaria participaron en el proceso. Ahí está la razón por la cual el arte de hoy resulta parafernalio. En tanto que la genialidad, -mencionó Victoria- salta a la vista en las piezas de Muñoz, -Se trata de una simple escultura de humo y eso es genial.

Siguiendo con el recorrido, observando cada una de sus piezas y videos, había una idea persistente que no podía sacar de mi mente: -Me sigue Rayuela por todas partes; en la radio, en el Facebook, en la habitación de Ruth, en los espectaculares del periférico, en la casa de Ana, en la música de Indira, en los poemas de Mike y en los míos también. Es mi destino, pensé. La Maga quiere decirme algo.

Mientras caminaba por el pasillo que me llevaría a la exposición principal: Las líneas de la mano, nuevamente apareció Julio Cortázar acompañado de la Maga, Gregorovius y Rocamadour. Ahí estaba la primera pieza de Diego Pérez titulada Biblioteca de Netzahualcóyotl, compuesta de una fotografía de mediano formato colgada sobre la pared con la imagen de un burro tirando un carretón lleno de libros, la fotografía fue tomada al borde de un canal. Rayuela, pensé otra vez. y me acerqué a la fotografía, observé los ojos del burro y su hocico que dibujaba más o menos una sonrisa burlona. La fotografía estaba acompañada de una instalación con el mismo carretón de madera y una serie de libros pertenecientes a la colección Libros del Rincón publicados por la Secretaría de Educación Pública de México; había libros de Rosario Castellanos, Carlos Fuentes, Mario Benedetti, pero yo sólo buscaba un título. Ahí estaba una pieza de colección, el fondo negro de la portada, la primera edición. Julio Cortázar, Rayuela, Año 1965, Editorial Sudamericana, Buenos Aires. Entonces cogí el libro, me senté sobre el asiento vacío del custodio y lo abrí. Leí la página 15 y las palabras comenzaron a tener mucho más significado que antes "Andábamos sin buscarnos pero sabiendo que andábamos para encontrarnos". Y el juego volvió a comenzar. Los recuerdos volvieron, era la misma Rayuela que diez años atrás descubrí. Fue en la preparatoria, trataba de averiguar si aquel chico que se decía enamorado de mi había escrito en realidad "Toco tu boca", fue mi profesora de literatura quien me desengañó y me recomendó que a fin de mantener la ilusión le hiciera pensar que de verdad creía que yo lo había inspirado para escribir ese "poema". -Los hombres no son malos, son tontos. Dijo y me dio a entender que así era "el primer amor".

Volví a repasar el tablero de dirección, ahí donde se indican los dos modos de leer la novela, siguiendo el orden convencional empezando en el capítulo 1 y concluyéndo en el 56, o iniciando en el 73-1-116-3, para después seguir con las indicaciones al final de cada capítulo.

Fue así como diez años después recordé que aquella vez, Rayuela me enseñó a ver que en la vida uno siempre encuentra el modo de comenzar otra vez, siguiendo en otra dirección o volviéndo a una ya conocida.

Neri Saavedra

Encontrado en el diario de Matilde

2009-02-12T15:35:00.000-08:00

Hoy me desperté con un ansia de mate y empanadas como ningún otro día. Camino al trabajo tarareaba a Nina Simone y My baby just cares for me. Al llegar a la biblioteca, ocupé mi sitio y aceité los engranes de lo que sería un mismo día como el anterior. Pasada la hora del almuerzo salí a fumar, mientras miraba al humo elevarse y a las minúsculas partículas de polvo hacerse presentes entre los rayos del sol, coroné mi media hora de holgazanería con un trago de vodka que llevaba en el termo.

De vuelta a la sala de consulta, me acomodé detrás del mostrador y sintonicé la radio. Ahí estaban los Enanitos Verdes y su muralla, una cumbia de Niche y algo de Chicago.

Al fin escuché: "Toco tu boca, con un dedo toco el borde de tu boca, voy dibujándola como si saliera de mi mano, como si por primera vez tu boca se entreabriera, y me basta cerrar los ojos para deshacerlo todo y recomenzar" , era la voz de Julio Cortázar con esa manera tan extraña de pronunciar las erres y ese acento argentino y francés al mismo tiempo. Y se hizo la música, sonando estaban Baby Doll de Bessie Smith para continuar con Jazz me blues de Bix Beiderbecke And His Gang, la música seguía y yo a falta de batería con que tocar, golpeaba el piso con mi pie derecho.

Seguí escuchando Mamies blues de Jelly Roll Morton y recordé a Bea tocando el piano y a Ben en el saxofón, aquellas noches del Café Uno, Dos, Tres. Los recuerdos me sacaron de entre las páginas de esos viejos libros, me llevaron a un lugar lejano ya en la distancia pero cerca en el corazón. El resto de la tarde me declaré una vez más en huelga y falté a mi contrato saliendo una hora más temprano; al llegar a casa me esperaba un horno lleno de empanadas y el mate. Sin faltar The Chocolate Dandis, Dizzi Gilespie y Thelonius Monk.

Neri Saavedra

Canción desde un aeroplano

2009-02-09T13:04:00.000-08:00

Estoy a la intemperie de todas las estéticas;

operador siniestro de los grandes sistemas,

tengo las manos llenas de azules continentes.

Aquí, desde esta borda,

esperaré la caída de las hojas.

La aviación anticipa sus despojos,

y un puñado de pájaros defiende su memoria.

Canción florecida de las rosas aéreas,

propulsión entusiasta de las hélices nuevas,

metáfora inefable despejada de alas.

Cantar

Cantar.

Todo es desde arriba equilibrado y superior,

y la vida es el aplauso

que resuena en el hondo latido del avión.

Súbitamente el corazón voltea los panoramas inminentes;

todas las calles salen hacia la soledad de los horarios;

subversión de las perspectivas evidentes;

looping the loopen el trampolín romántico del cielo,

ejercicio moderno en el ambiente ingenuo del poema;

la Naturaleza subiendo el color del firmamento.

Al llegar te entregaré este viaje de sorpresas,

equilibrio perfecto de mi vuelo astronómico;

tú estarás esperándome en el manicomio de la tarde,

así, desvanecida de distancias,

acaso lloras sobre la palabra otoño.

Ciudades del norte de la América nuestra,

tuya y mía;

New-York,

Chicago,

Baltimore.

Reglamenta el gobierno los colores del día,

puertos tropicales del Atlántico,

azules litorales del jardín oceanográfico,

donde se hacen señales los vapores mercantes;

palmeras emigrantes,

río caníbal de la moda,

primavera, siempre tú, tan esbelta de flores.

País donde los pájaros hicieron sus columpios.

Hojeando tu perfume se marchitan las cosas,

y tú lejanamente sonríes y destellas,

¡oh novia electoral, carrusel de miradas!

lanzaré la candidatura de tu amor

hoy que todo se apoya en tu garganta,

la orquesta del viento y los colores desnudos.

Algo está aconteciendo allá en el corazón.

Las estaciones girando

mientras capitalizo tu nostalgia,

y todo equivocado de sueños y de imágenes;

la victoria alumbra mis sentidos

y laten los signos del zodíaco.

Soledad apretada contra el pecho infinito.

De este lado del tiempo,

sostengo el pulso de mi canto;

tu recuerdo se agranda como un remordimiento,

y el paisaje entreabierto se me cae de las manos.

Manuel Maples Arce/ Poemas interdictos, 1927/ http://www.poeticas.es/

Alquimia

2009-02-05T13:16:00.000-08:00

Los días de sol llegan siempre cargados de palabras, de esas que a veces uno tiene flojera escuchar pero que finalmente no puede uno hacerse el sordo y negarse a la posibilidad de oirlas. Las palabras reposan en el fondo de una olla que se encuentra sobre la llamita leve pero certera de un fogón, poco a poco se van calentando hasta romper el hervor. Así pasa dentro de uno, así lento se nos calienta el ánimo y un buen día las palabras lo rebasan a uno, queman y corroen, no hay quien se escape del fuego. Caen una a una las palabras, sus verdades valen oro molido.

Neri Saavedra

Las mañanas de Mimosa y Caracol

2009-01-29T11:55:00.000-08:00

Caracol tu sonrisa es más bella cuando despiertas y me miras abrir con toda calma los ojos, como sin ganas, entonces me obligas a salir del caparazón; qué sería de mi cuando hace frío, llueve o no sale sol, en esas mañanas heladas quisiera seguir dentro de ti y no salir jamás.

Aviones

2009-01-26T11:37:00.001-08:00

A veces huyo de las palabras, me quedo mirando por la ventana, miro pasar los aviones.

Las propiedades del silencio

2009-01-21T13:42:00.000-08:00

Un viejo y sabio amigo de Caracol le contó una vez sobre las propiedades del silencio, el hombre era músico, tocaba el corno francés y contó su historia. Él había aprendido a tocar el corno desde muy joven, pero con el paso de los años se alejó de la música y se interesó más por jugar al golf, tanto que llegó a ser jugador profesional, ganó premios y reconocimientos por su desempeño; una mañana él estaba muy enfadado y se fue a un torneo, ese no era un buen día y estando ahí en medio del campo, empezó a maldecir sin ton ni son y de repente la vista se le nubló. Días más tarde el hombre despertó en una sala de hospital donde se enteró de que una pelota de golf lo había golpeado en la cabeza, la lesión no sólo lo dejó inconsciente varias semanas sino que le hizo perder la visión del ojo derecho. Fue entonces cuando el hombre que hasta entonces había sido un afamado golfista, tuvo que dejar su carrera y regresar a la música. Caracol le preguntó -Y entonces, ¿usted se enojó por dejar el golf? A lo que el hombre respondió -No, decidí guardar silencio y hacer ruido sólo cuando fuera necesario.

Neri Saavedra

Los pasos de Caracol

2009-01-16T13:45:00.000-08:00

Caracol desapareció varios días, no avisó a dónde iba; esto pasó un jueves antes del amanecer cuando lo escuché alejarse por el pasillo y azotar la puerta antes de salir de casa. Se marchó y ni hizo el ánimo por despedirse. No era la primera vez que ocurría, yo sabía bien que si algo le disgustaba, si se enfermaba o si lo cogía la desesperación, Caracol prefería tomar las cosas con calma y alejarse. Después de un tiempo se comunicaría para contarme lo bien que le iba o lo mucho que le divertía hacer tal o cuál cosa. Así fue como una noche caminó siguiendo las vías del tren hasta llegar a Ciudad Palmira, sin siquiera proponérselo, fue como escuchar una vocecita muy adentro que le aconsejó dejar la ciudad y mandarlo todo al carajo; llegando a Palmira recordó el verdadero color del cielo, el intenso brillo del sol y el verdor que coloreaba toda la ciudad. Eso lo supe después, cuando me envió una postal en donde me contó que al fin estaba en casa y que ahi mismo me esperaría pues ahora tenía todo el tiempo del mundo para hacerlo.

Neri Saavedra

El ermitaño

2009-01-13T22:03:00.000-08:00

Lo encontraron una tarde, -¡Jesús, María y José! Gritaron doña Josefina y don Mariano. Mientras ellos andaban en el pueblo, Crisanto entró a la chozita y se recostó sobre la cama de su hijo Angelito. Los señores de la casa, el perro, el cotorro, el niño, miraban fijamente a Crisanto, quien al escuchar los gritos, abrió los ojos y se fue estirando lentamente.

-¡Mira nomás a este muchacho loco, dónde se le antojó dormir! -¡Sáquese de aquí! Dijeron los señores. Crisanto no se disculpó con nadie, se levantó, caminó hasta la puerta sin decir nada y salió de la choza. Siguió rumbo a la playa y ahí se quedó sentado, miró las gaviotas y los pelícanos revolotear frente al estero, era el día más soleado del invierno pero él sentía calor, esa misma tarde subió hasta lo más alto del risco, ahí quedaban los restos de una palapa, no era el lugar más cómodo de la playa, pero tenía la ventaja de que casi nadie subía y Crisanto pensó que sería el mejor lugar para quedarse a vivir.

Pasaron muchos días y Crisanto seguía solo, hasta que una mañana escuchó a unas personas que se acercaban. Eran forasteros, hombres y mujeres vestidos muy elegantes. Usaban collares llamativos, sombreros y gafas que los cubrían del sol. Crisanto los observaba, no alcanzaba a distinguir lo que decían, mejor dicho, no entendía una sola palabra. De pronto uno de los hombres trepó por las rocas, como pudo logró subir, jadeaba y trataba de recuperar el ritmo de la respiración. Poco a poco se fue acercando a la palapa y le habló a Crisanto. El hombre tenía el cabello plateado, era robusto y su piel estaba enrojecida. Miraba fijamente a Crisanto con sus ojos azules e insistía en hablarle, pero el muchacho no entendía nada. El hombre notó que Crisanto estaba algo confundido. Entoces llevó la mano al bolsillo de su camisa y sacó una fotografìa, al mostrarla, Crisanto vio la imagen de una joven de piel muy clara, con el cabello rojo y los ojos verdes. -Have you seen this girl? Lo escuchó decir -Hey boy, have you seen this girl?

Con el dedo le señaló el rostro de la chica y estiró los brazos, le hizo señas como si intentara nadar. Crisanto se encogió de hombros y miró hacia el estero, levantó las cejas y meneó la cabeza en esa dirección. El hombre del cabello plateado lo miró de nuevo y asintió. -Thank you for your help boy. El hombre se dio la vuelta y bajó del risco casi a rastras. Los fuereños se alejaron rumbo al estero y poco a poco desaparecieron. Crisanto se levantó de la roca y miró el caserío; llevaba semanas bebiendo agua y comiendo pulpa de coco, de repente sacaba una langosta y la hervía con agua del mar, pero ya estaba aburrido de comer lo mismo. Era medio día y tenía mucha hambre.
Recordó lo bien que sabía el caldo de camarón que preparaba doña Josefina y se animó a bajar.

Neri Saavedra

El tiempo que perdí para mi rosa

2008-12-26T19:28:00.000-08:00

Una rosa es una rosa

2008-12-26T19:11:00.000-08:00

"Adios -dijo el zorro-. He aquí mi secreto que no puede ser más simple; sólo se ve bien con el corazón. Lo esencial es invisible para los ojos.
-Lo esencial es invisible para los ojos- repitió el principito, a fin de acordarse.
-El tiempo que perdiste para tu rosa es lo que hace que tu rosa sea tan importante.
-El tiempo que perdí para mi rosa... dijo el principito a fin de acordarse.
-Los hombres han olvidado esta verdad -dijo el zorro-. Pero no debes olvidarla. Eres responsable para siempre de lo que has domesticado. Eres responsable de tu rosa...
-Soy responsable de mi rosa... -repitió el principito, para acordarse."

Antoine de Saint Exuperi// El Principito

El canto del cucu

2008-12-23T12:04:00.000-08:00

Entonces caracol y yo subimos la colina, ahí nos encontramos al cucu, llevaba muchos días esperándonos, cuando por fín llegamos hizo aparecer el sol, las aves volaban alrededor de nosotros. La mañana era rosada, abajo la ciudad estaba cubierta de neblina y no se distinguía el horizonte; estando ahí por fin encontramos la calma, al mirar la luz del sol, caracol y yo nos sentimos de nuevo en casa, después de un largo viaje que duró más de cien lunas.

Neri Saavedra

Escucho tu voz caracol

2008-12-15T09:01:00.000-08:00

Tu voz grave pide permiso para mirarme abrir los ojos, ahí estás tú esperando que despierte de la realidad y comience a vivir nuestros sueños. Sí quiero.
Amaneció mansito el mar, despacio acercó sus olas a la playa y nos tocó la puerta, le besamos la espuma, déjalo que se desayune con nuestros besos y que nos acaricie el cuerpo, que nos revuelque hasta que se harte. Buen día caracol.

Neri Saavedra

Feliz Navida

2008-12-13T14:14:00.001-08:00

reven transitivo///poesía-video-música

2008-12-13T11:16:00.000-08:00

El colectivo poesía de la transición tiene el agrado de invitarlo

a su reventón de transición anual.

Lugar: el hilvana

Colima 378, planta alta, col. Condesa, martes 16 de diciembre 2008.

Ciudad de México

Invitados:

Xhevdet Bajraj

Silencios incómodos

Dj Heráclito López

Teté Morales

Intervenciones poéticas a cargo de la banda del colectivo

Fabiola Aviña.- César Cortés.- Edgar A. Díaz.- Pedro H. García.- Rodrigo Torres

El colectivo de la transición es un grupo de artistas que experimenta con la palabra y nuevos medios

poesiadelatransicion.org

Los invitamos a celebrar este intenso año y a darse un quemón con nuestras travesuras

2008-12-10T14:07:00.000-08:00

Eventos Luz

mx.geocities.com/bodamaya/caracol1.jpg

Contigo

2008-12-10T14:02:00.001-08:00

Tus palabras van delante mio
abriendo mi paso,
desde el silencio veo los colores de la luz
sus destellos infinitos,
escucho pájaros trinar por todas partes,
el límite del universo está más allá de mi frente
tan lejos, tan alto y puedo tocar sus bordes.

Neri Saavedra

Más Porchia para comprender la vida...

2008-12-09T13:00:00.001-08:00

Eramos yo y el mar. Y el mar estaba solo y solo yo.Uno de los dos faltaba.

www.antonioporchia.com.ar

2008-12-09T12:59:00.000-08:00

De por qué Venustiana y Martiniano terminaron matándose...

Adiós a las armas

2008-12-09T12:55:00.000-08:00

HEI BET MEM...

Así como la luz de una bombilla ahuyenta la oscuridad en una habitación, un conflicto en toda escala, —entre personas discutiendo por un lugar para estacionarse o entre naciones discutiendo sobre un campo petrolero— es traído a un final pacífico através de la Luz de este Nombre.

www.kabbalah.com/spanish

2008-12-08T16:05:00.001-08:00

Voces

2008-12-08T15:37:00.000-08:00

Antonio Porchia

Situado en alguna nebulosa lejana hago lo que hago, para que el universal equilibrio de que soy parte no pierda el equilibrio.

http://www.antonioporchia.com.ar/

El vino triste

2008-12-08T15:28:00.001-08:00

Cesare Pavese

De Poemas del desamor

Cada vez que me siento en el rincón de una fonda a tomar mi grapita, no falta el pederasta o los niños que gritan, el desempleado o una bella muchacha que va por la calle y todos me rompen el hilo del humo. «Así es, jovencito,se lo digo en serio, trabajo en Lucento». Y la voz, aquella voz angustiada del viejo cuarentón –no lo sé– que me apretaba la mano una noche de frío, y después me acompañó hasta mi casa; jamás olvidaré mientras viva ese tono de vieja corneta. No me hablaba del vino; conversaba conmigo porque yo había estudiado y fumaba la pipa.

«Y el que fuma la pipa», exclamaba temblando, «nunca puede ser falso». Asentí con un gesto.

Ya de vuelta encontré muchachas más francas, más sanas, con las piernas desnudas –yo tenía ya meses de ayuno–y me casé solamente porque estaba embriagado de su frescura; era un amor senil. Me casé con la más musculosa, la más impertinente, para sentir de nuevo la vida, para dejar de morir detrás de un escritorio, en oficinas llenas de extraños. Pero Nella fue para mí una extraña, y un cadete aviador que la viera una vez le puso las manos encima. Ya murió el canalla –aquel pobre muchacho– al caerse su avión –no fui yo el canalla–. Mi Nella tiene un niño –no sé si es hijo mío–; es mujer de su casa y yo soy ahí un extraño que no se atreve a hablar ni sabe alegrarla. Tampoco habla ella, solamente me mira.

Lo curioso es que el hombre lloraba al contarlo, como llora un borracho, con todo su cuerpo,y, cayéndoseme encima, agregaba: «Entre nosotros siempre habrá respeto», y yo, tiritando de frío, intentaba alejarme tendiéndole la mano.

Da gusto chiquitear la grapita; otra cosa esescuchar desahogos de un viejo impotente que volvió de la guerra y nos pide perdón. ¿Pero qué satisfacciones tengo yo en la vida? En serio se lo digo, trabajo en Lucento. ¿Pero qué satisfacciones tengo yo en la vida?

Colectivo Mosaico presentó el espectáculo Alumbrado público en el Teatro Hidalgo de la Ciudad de Colima (Fuente: Ecos de la Costa)

2008-12-08T15:20:00.000-08:00

Presentan espectáculo Alumbrado público en Colima

2008-12-08T15:15:00.000-08:00

*
**
domingo 7 de diciembre de 2008

Once poetas colimenses integrantes del colectivo “Mosaico”, acompañados de los bailarines Georgina Navarro y Cristóbal Barreto, presentaron el magnífico espectáculo multidisciplinario denominado: “Alumbrado público, la suma de nuestras visiones”, en el Teatro Hidalgo, bajo la organización del Gobierno del Estado a través de su Secretaría de Cultura y el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, mediante e Fondo de Desarrollo Cultural Juvenil.El público disfrutó de este novedoso evento realizado por primera vez en Colima, en el cual se combinaron diversas manifestaciones artísticas como poesía, música, danza y teatro que se desarrollaron durante una hora en dicho teatro centenario.Reunidos en el escenario del mencionado recinto cultural, los poetas Krishna Naranjo, Magda Orozco, Miguel León-Govea, Óscar René Robles, Armando Martínez, Indira Torres, Liliana Rodríguez, Gabriel Govea, Rosa Nélida López, Francisco Salinas y César "El Termi", expresaron los poemas de su autoría relacionados con los cambios que ha sufrido la ciudad de Colima, mientras que la pareja de bailarines realizaba movimientos corporales de danza contemporánea, acompañados de la música que tocó el grupo de jazz grupo D´Jang Project, integrado por Edson y Ricardo Gutiérrez Martínez.Así pues, durante el espectáculo se presentaron las situaciones escénicas con los versos “Vértigo” y “Designio para el viajero” de Krishna Naranjo, “Estoy bordando con mis nervios” y “Soy ciudadano del poema” de Óscar Robles, así como “Agrio trago de sol” y “La suma de nuestras visiones” de Gabriel Govea, entre otros poemas de varios jóvenes escritores que participaron en estas lecturas de poemas dramatizados.Durante la función, el colectivo “Mosaico” cautivó con este nuevo concepto de ofrecer lecturas poéticas, aunado con música y arte escénico que deleitaron los oídos y la vista de los espectadores, ya que cada número fue una sorpresa para ellos que no dejaban de contemplar las novedades del show.Al respecto, el integrante de la “Compañía de Danza y Arte Escénico”, Cristóbal Barreto, dijo haberse sentido contento con la participación que tuvo en este evento “y fue maravilloso haber compartido escenario con estos talentosos poetas para hacer una especie de montaje de sus creaciones”.Finalmente, comentó que la gente aceptó con mucho agrado el espectáculo “Alumbrado público, la suma de nuestras visiones”, “hubo bastante gente que estaba riendo y se notaba que les gustó el estreno de esta propuesta”, expresó.

*Tomado del periódico El Comentario, no estaba firmado, pero supongo que lo escribió Olmo Moreno

**Felicitaciones a todos los participantes, sigan haciendo ruido muchachos...!

Caracol

2008-12-05T13:41:00.000-08:00

Ayer salí de casa con el caracol en la bolsa derecha del suéter, lo llevé por las veredas, los jardines, las calles inundadas por el ruído. Nos apartamos rumbo a la montaña y desde arriba contemplamos la nata gris que cubre la ciudad, ahí lloramos la noche larga, rezamos y cantamos hasta que hubo silencio. Hoy lo único que quiero es escucharte caracol.

Neri Saavedra

Un texto de la poeta colimense Nadia Contreras, leído en la FIL 2009

2008-12-05T00:55:00.000-08:00

El cielo nunca es infinito
Carta desde la FIL mientras estamos juntos
Por: Nadia Contreras

A Luis Armenta Malpica,
en agradecimiento por la magnífica edición de mi poemario Presencias.
A Mantis Editores y Gaby Nava por hacer posible su presentación este sábado 29 de noviembre en la FIL, Guadalajara, Jalisco.

Con Alfredo

Te escribo para decirte lo que tú sabes, compañero de viajes, de astros, de un avión que se eleva a la potencia de las nubes. Venimos desde el país del desierto a esta ciudad en que el sol es una catedral que se levanta. Hoy es el mismo día que la semana pasada, el mes pasado, el año, el siglo; sin embargo, se incrusta el amor. El amor me echa el brazo y de su brazo, los labios, el misterio. La FIL nos recibe mientras puede. Está a reventar. Presencias, es un libro abierto es la sala Elías Nandino. Un instante después, no sé nada. ¿Es esto natural? Olvidar la propia poesía, su lanzada. Me consulto; no soy la misma. El desamparo no dura todo el tiempo. Yo no sé nada de la palabra desamparo, ni de la palabra escalofrío. Se acabó la soledad, la prisión, el exilio. La poesía de lo hipócrita, de la parálisis, de lo antaño ensombrecido, también se acabó. Caminamos pasillos de libros, miramos títulos, portadas, intenciones. Ya no me gustan los libros que hablan de pérdidas, de naufragios, de edificios que se incendian, de espejos en semblante pálido. No me gustan mis libros. Comimos, hablamos, reímos, hicimos de las horas fotografías infinitas. Has encontrado tu lado fotogénico, me dices. Pienso en la grandeza de la vida. El cuerpo solitario es una isla que se quedó atrás. Manifestó su grito; lo puro del grito. El desamor se manifiesta así. A puro grito. El amor, contrariamente, es cascada, montaña, un ave. Al día siguiente, mundo de cosas por hacer. Fuimos la ciudad, sus transeúntes, edificios, música, pasión a corazón abierto. ¿Cómo juzgar el pasado? Cuando estaba fría y así me sentía dentro de mí misma. ¿El presente? El hombre mar, dulzura, temblor, locura persistente, existe, lo juro, está frente de mí.

PD
Gracias Enriqueta Ochoa por tu poesía

Dos soles

2008-10-27T16:44:00.001-07:00

Un día miraré dos soles
el que amanece y el que anocheche,
ahí estarás tu sentado frente al mar...

Neri Saavedra

La fiesta de la luna

2008-10-16T13:19:00.000-07:00

En casa de la luna
ofrendamos el corazón,
con rezos, cantos y danzas
celebramos la noche de los ancestros,
el amanecer de los nacientes
bajo el signo de la luz.
Nuestra casa de plumas construída,
brillan mil colores ahí dentro,
suenan campanas bajo el cielo,
de estrellas la senda iluminada
por mis hermanas guerreras,
cantan nuestras abuelas las piedras.
Juntas en la fiesta de la luna,
sonando el tambor,
escuchando palabras sabias,
bordando sueños en las nubes,
dejándolos volar a los cuatro vientos.
Emprendamos el viaje
con la chuspa llena de bendiciones,
allá iremos donde haya que llegar,
anidaremos en la esperanza,
seremos luz resplandeciente
habitando un campo florido,
entregando el calor del cuerpo
a la suave lluvia.
Escuchemos la risa que brota de una lágrima,
seremos el rocío que sacuda la hoja del árbol,
sembremos sonrisas en cada rostro y
cosechemos los frutos del amor.

Neri Saavedra

Epitafio para el hombre que amé

2008-10-03T15:25:00.001-07:00

Dejaste tus huellas en los mosaicos del baño,
sigilosos tus pasos como los de un gato.

Para la tumba de un ser alado.
Para sus cabellos sobre mi almohada
y su cuerpo que fue siempre bello,
no miento.

Para sus amaneceres gloriosos
enredado en mi cuerpo,
cuando bebíamos de un solo trago
todo el silencio.

Para su risa burlona que tanto extraño,
sus juegos de azar que siempre perdí.
Para las noches de su juventud
en que yo fui niña y nunca lo conocí.

Para ti que no leerás lo que escribí.

Para la tumba que ocuparás
cuando mueras lejos de casa,
las ventanas llorarán tu ausencia,
tus libros y tus discos quedarán huérfanos.
El silencio de la noche será más grande.

Para tu cama que fue mi tumba,
alguna noche en que alguien más
contigo reía.

Para ti con quien muero de ganas de vivir
y vivo muriendo.

Para la tumba que te cobije, un beso,
llamando a un portón tapiado.

Se encontrarán nuestros cuerpos entre el polvo
entonces sabrás que los muertos
vivimos en paz.

Neri Saavedra

Entre tangos y bebidas

Publicado en el suplemento AGORA 26-06-2011

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Que nadie se atreva

Algo de cine y literatura

Voces del subterráneo cierra la 3ra muestra de cine y video documental Zanate 2010

El soundtrack de la memoria

Entrevista a Georgina Navarro, Dir. de DanAE -Compañía de Danza y Arte Escénico- en el suplemento AGORA del Diario de Colima núm. 2110, dom 7 nov 2010

No es serio este cementerio

Ya fue mucho el insomnio

Pescadillas

Nostalgia chilanga

Entrevista con Vlada Vassilieva publicada en Agora del Diario de Colima

Delirium Bicentenarium Tremens

Una cancion para la Magdalena, Adriana Varela, L. (J. Sabina), M. (P. Milanés)

Sí, la música tiene una puerta de entrada

Suceso mágico

Hacer cantar al cuerpo

Entrevista con Elena Fokina, bailarina y coreógrafa ex integrante de la compañía de danza Última vez de Win Vandekeybus.

Besar tus pies

Lo más blanco y lo más negro que hay

Las mujeres que aman son peligrosas

Soy la mujer que mira hacia dentro

Temple entre lo análogo y lo digital

Sensorama

Huérfanos de palabras

Gustavo Cerati - Beautiful (HQ) | Anfiteatro Chacho Santa Cruz, San Rafa...

Hallar en lo profundo, donde quieras llegar

Los Tiranos del Norte, en vivo El Disgusto

Y así me pagas lo que yo te quiero

¿Has imaginado cuántos aleteos por minuto da el colibrí?

Cuento con aleteos de colibrí antes de que te vayas a dormir

Todas las noches

Entre pairos y derivas, Fenando delgadillo

De conjugación y verbos

Hay cosas que las palabras no alcanzan a decir

No jures por la luna que es inconstante, que es un bolero

La furia viaja en microbús

Listado de cosas que me gustan, que quiero tener y que quiero hacer

De fugacidad y vapores

Para cada cangrejo un caracol

Mujeres en sus zapatos

Pata salada

Colgar los tenis

Que se calle el mundo

Carrusel

Martes

Blues de la jungla

Oración

Si yo le contara

Flor de azahar

Oferta 2 X 1

Te besaré en el sol

La voz de la tierra

Ssshhh...

Oh la-lá c'est une petite poupée...!

La nature des choses

Hoy día

Sin noticias del paraíso

Cuarentena del ánima sola

La mano santa

El libro de las mutaciones

El juego vuelve a comenzar

Encontrado en el diario de Matilde

Canción desde un aeroplano

Alquimia

Las mañanas de Mimosa y Caracol

Aviones

Las propiedades del silencio

Los pasos de Caracol

El ermitaño

El tiempo que perdí para mi rosa

Una rosa es una rosa